安徽省收藏家協會理事 張明亮  認識九癡已是二十多年前的事了，這么長的時間里，只是各忙己事，以至于疏于往來，前兩年在一場朋友的聚會上，有人談起九癡，說九癡的書畫如何如何，說九癡現在已不可同日而語了，吹得幾近神乎其神，才想起去會會這位老友。  九癡先生自幼即研摹碑帖，尤其對顏真卿、爨寶子、石門頌、張騫等，楷書、隸書；蘭亭序、圣教序、褚遂良、李 邕 、趙孟 fu 等行草書各體，用功尤勤，心摹手追，寒暑不綴，終能融會貫通而成自家面目，同仁戲為九癡體。  先生善榜書、隸書及行草各體，尤以行草書為最。細讀先生行草書，篆、隸、魏碑各體筆意皆備，浸潤于字里行間，偶露崢嶸且又不卑不亢，令人嘆絕，觀先生寫字，捉管較高，多運指腕，行筆灑脫，張馳有序，抑、揚、頓、挫全為中鋒，縱觀通篇，分行布白，錯落有致，清新飄逸，且又筆酣墨暢，一如行云流水，其書卷之氣躍然紙上，觀者如沐春風。  最奇的還是先生的油畫山水，（權且這樣稱呼吧）初見，亦弄不清到底是油畫還是國畫作品，先生的油畫山水，紙面、布面皆有，既表現出了油畫的色、光、塊面，又融進了中國畫的點、線、皴、擦及渲染等技法，充分體現了中國畫的風格神韻，其畫作動感十足，清新雋永，給人耳目一新，不管是兩米長幅，還是盈尺小品，也不管是名山大川，還是小橋流水，總能形神兼備，與人以蕩氣回腸之感，作為藏家，我還是第一次見到。  我所知道的油畫，是一種油膏的堆積，和堆積后的涂抹，利用油膏色澤的調和和堆積后的深淺層次所產生出的光影效果。我問九癡：你的山水不管是布面還是紙面，所用的都是油畫顏料，何以能產生出中國山水畫的效果。起初，他故作神秘狀，笑而不答，最終耐不住我的窮追猛打，還是吐露了他創作中的一些軌跡：在他創作油畫的過程中偶然有個奇妙的發現，也正是這種偶然，才促成了他在后來油畫創作中的發展道路，在畫布上抹上油膏后，再利用油畫刀不經意的涂涂抹抹，然后隨著畫刀的劃動，畫布上出現了類于中國畫勾勒的線條，這種線條的形成，幾次都讓他呆立在畫板前，他在思索：這種現象所產生的視覺效果，有別于油畫的色塊，卻更接近于小寫的中國山水畫，這確確實實地告訴他，這種圖案很美，是一種藝術的再現，他可以繼續用這樣的方法擴大探索范圍，搞出有別于傳統油畫以外的新的東西出來，于是探索、失敗、再繼續探索、改進，經過多少個困惑、彷徨與喜悅的交替，其迷茫、枯燥、寂寞的艱辛遠非局外人所能體味到的。付出才有收獲，終于跨越了一道道溝溝坎坎，迎來了晨曦的曙光，先生自嘲道：誰解個中味，唯有電表知。天道終酬勤，于是一幅幅與中國山水畫在內涵的表現上，有著異曲同工之妙的油畫山水，豁然呈現在世人的面前，讓人嘆為觀止。經不住幾位藝友鼓噪，先生即刻鋪紙于案，信手戲作小品，少頃，一幅煙波 灝 渺，漁舟唱晚的江南美景躍然出現在畫板上，吾感嘆之極，不禁題詩贊曰：  百篇斗酒夕詩仙，今日九癡營大觀；  頃刻煙云平地器去，敢教刀筆世間罕。  書家老友國安先生也欣然命筆：  九癡先生善刀、筆、做油畫山水，妙難言盡，帶醉作書，浩氣干云  九癡刀筆妙傳神，轉瞬云山萬里春；  一醉墨花飛滿紙，豪情壯氣入青云。  當代著名山水畫家徐志文先生闡述：畫山水畫要畫出造化中的靈氣。意境，則是山水畫的靈魂。又說：中國畫發展至今，已有數千年的歷史，論爭最多的可能要數，‘傳統’與‘創新’兩大題目了，一個有出息的畫家，在創新和傳統的運用上往往有獨特的見解，而他的作品則是最有力的佐證。  （摘自：書與畫雜志95第3期，徐志文：水墨之緣雜記）  縱觀九癡畫作，無不從畫家筆下的崇山峻嶺、幽谷流泉中感悟到大自然的壯美和諧，賞心悅目，愿九癡先生探索不息，創新不止，在藝術的顛峰上永遠攀登。