——讀曾圣先生大寫意花鳥畫有感覺 　　曾圣性情率真散淡，白謂閑人，醉心禪道，雅好詩文，亦好武學，不拘塵世，放任自然，游歷四方，以詩文書畫白蟻，主張打破固有的概念化、程化繪畫模式，進行自由的藝術性、文化件、思想性表現，追求唯美主義的思想境界。 　　曾圣其畫其人，給入的第一感覺是不符。初睹畫，但見老藤憨鳥、蕩葦鳴雁、秋月殘荷，靈氣與霸氣沖撞，傳統與現代交融，自然與意念契合，非有二三十年的功力不可為之，感覺畫家肯定是位須髯飄飄的老者。及見人，須髯飄飄倒是真的，只是老卻不老。反倒年輕得很，不禁人為驚詫。深交方知，曾圣自小聰慧，有悟性，喜寫畫，且常有神來之筆，人稱“神童” 16歲時得遇中國畫研充院大寫意花鳥畫家萬兆元先生，被收為入室弟子，親加指導，畫藝精進。又拜姜寶林先生為師，從時間說積累近二十年功力不為過，從師承上看更是起點高、際遇好，有此成就也屬必然。 　　讀曾圣的畫，感覺里面包含的東西太多、自然的、自我的、傳統的、現代的、出世的、入世的，相互交織在一起、沖突在一起、融合在一起，初度一個味道，再讀又是一個味道，讀一遍有一遍的感悟，其中給人印象最深的還是他對意與法、奇與正、疏與密、虛與實、學與創的把握與處理。 　　曾圣說“意與法”是他永不懈怠的探索。實際上，這也是中國畫賴以立足的重要理論基石之一，中國畫的寫意精神是中國畫家們千百年來一直研究的美學核心理念。中國畫的“意”是內容，是靈魂、是第一性的，離開“意”，就沒了根，丟下神；“法”是形式，是外延，是第二性的，不講“法”，就不能很好的表現“意”，就難以達到應有的藝術效果。這二者是相輔相成的。謝赫提出的“六法”中前兩法首先談的就是“意”與“法”：“一曰氣韻，生動是也；二曰骨法，用筆是也…。”曾圣在這方面一直特別用心，尤其推祟唐人張彥遠提出的“意存筆先，畫盡意在”，追求“揮纖毫之筆，而萬類由心”的境界。觀曾圣作畫，無論小品斗方，還是丈二巨幅，部是研磨理筆間略作沉吟，落墨即筆走龍蛇，上下翻飛，縱橫有度，奇正之塵，左右逢源。線條迅疾而爽朗，時而險絕，時而奇正，時川疏可走馬，時而密不透風；色調清新疏而高雅，濃淡中見具雄渾，絢麗中見其俊逸；用墨高古飄逸，清墨清逸而單純，淡墨見其厚重蒼茫，重墨不滯不呆，焦墨不澀不燥，宿墨不臟不膩見其筋骨。曾見有人作畫時，如用盡全身之力，容不得周圍一點打擾，而曾圣卻是邊畫邊與人談笑風塵，興起處還要自我評述一番，即使有相熟者與其爭執也不為忤，坪到點上和批到痛處，都會撫掌大笑。落款時要么題為“寫生所見”，要么注是“得天之和”，是見具境界已熟，心手相應，所作“皆吐其胸中，而寫干于筆下”。 　　曾圣的畫，虛虛實實、疏疏密密，禪、道之氣頗濃。佛釋大同道祟一，在天人合一，物我契合上是相通的。曾圣畫作，均來自天然而后出于胸意，注重以畫寄情，以筆寫意。追求情景交融，物我契合。 其《秋風殘荷勁，有鷺戀春歸》，描繪了一幅“池塘一段榮枯事，都被沙鷗冷眼看”的戀春圖，但荷花卻不是唱主角，而是畫在邊上，在最顯要處畫了兩只雛鷺，從而突山了主題。畫面以荷梗組成，線條來去神出鬼沒，或若即若離，或斷或連，處處險境橫聲，以枯榮盛衰的殘荷來反映他上下求索，不甘寂寞的心境。中國畫史上曾有“疏”，“密”之爭，而在曾圣作品中二者卻能夠和諧共處，相得益彰，追求畫面而不空，密中見疏，密的單純，密的統一，疏的厚重，疏的雄渾大氣。《一只怪鳥穿密林，無數碩果掛枝頭》，記的是云南寫生所見，老藤縱橫，果碩葉茂，看似密不透風，卻又有數不盡的氣眼，通透處一鳥抓枝，似剛落，似欲飛，“墨氣所射，四表無窮，無宇處皆其意也”。其《蘆花》系列，密的純凈，純凈中見其厚重；密的統一，統一中以單純的色調，畫山蘆葦的厚度。真可謂平淡中見其蒼茫，秀逸中見其雄渾，又以濃重的色調，突出數只寒鳥之孤單，造成強烈的視覺沖突和和諧的心靈統一。關于“疏”，曾圣對莊子的“得其環中，以應無窮。”有深刻的理解，認為只有得環中之“虛”，才會運轉自如，虛中生實，實中蘊虛，以虛寫實，計黑當白，畫家的意念可以于象外“寫”之，而觀者也可于象外“得”之。其許多作品，都強調“空”、“無”、“虛”，大白大黑，大開大闔，耐人尋味。《懶鳥鳴琴柳絮飛》，緊貼畫面右側上方，以濃墨寫一怪鳥獨立枝頭，鳥下題款及紀年、銘印，充實盈溢卻不及畫面之十分之二，其余八分只是用淡墨劃無數柳條飛舞，柳絮卻早不見了蹤影，乍看構圖怪異欲傾，再看枝條無盡，“目力雖空，而情脈不斷”，以“象”外柳絮之虛，應畫內鳥、款之實，別有一番意境。 　　細讀曾圣作品，對其在繼承傳統與創新上的努力很是佩服。中國畫的“學”與“創”，—直是一個大課題。白石翁“學我者生，似我者死”之訓，說得尖銳透徹。曾圣近二十年中，不斷地在學習繼承中努力尋找著自我。他雖自視甚高，但事師更恭，以師承為榮，對歷史上大寫意花鳥的宗師們，逐一細細琢磨，臨了大最作品，從中探尋傳統中國大寫意花鳥的根脈淵源和藝術真諦，但他最重視的，還是對顯示、對自然的探索，追求。道法自然的境界，強調真正的藝術在課堂外、在大自然里、在普通人中，常年在外，云游四海，一年中寫生達兩百多天，以閱奇景、求奇遇、辟新路在繼承傳統的基礎上，逐漸形成自己獨特的藝術風格和表現語言，線條跌宕起伏，筆墨深情，追求畫面“大氣而高雅，純凈又厚重，飄逸不油滑，儒雅不能迂腐；沉雄骨力中不澀不燥，見其清氣。”日為世人所重。 　　曾圣是宗圣曾子的后代，取名“圣”，一乃以祖為榮，二愧自己無大成，以此時時自我警示，決心發奮努力，成就一番事業，以不負先祖圣名。其心可嘉，斯人可期。