近兩年，徐悲鴻的作品可謂出盡風頭，2005年《珍妮小姐畫像》在北京保利以2200萬元成交，轟動國內外；2006年《愚公移山》油畫在瀚海拍賣會上獲價3300萬元；同年，該記錄又被佳士得拍賣的《奴隸與獅》油畫打破，成交價為5388萬港元；時隔不到一年，徐悲鴻1939年創作的《放下你的鞭子》油畫在佳士得拍賣會上以2000萬港元起拍，經過多輪較量，最后被一買家以7200萬港元收入囊中，此價不僅是徐悲鴻作品的市場最高價，而且創下中國油畫的天價，它將為其他油畫家作品的價格上升打開了空間。 　　徐悲鴻(1895-1953年)是我國現代杰出的書畫家、油畫家、美術教育家。江蘇宜興人。徐悲鴻家境貧窮，早年曾在高奇峰的資助下進入震旦大學。1917年赴日本東京研究美術。1919年留學法國，在著名畫家達仰的畫室學習素描、油畫，又赴德國、比利時學畫。1927年回國后歷任中央大學藝術系教授、北平大學藝術學院院長等職。1933年曾攜中國近代繪畫作品赴法、德、比、意、美、前蘇聯等國展覽。解放后，任中央美術學院院長，全國美術家協會主席。徐悲鴻畢生高舉改造中國畫的大旗，在中國畫壇造成很大影響，他是中西結合的倡導者，以寫實主義改造中國畫的實踐者。在繪畫創作上提倡“盡精微，致廣大”；對中國畫主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之”；對西方繪畫，凡“可采人者融之”；在藝術表現上，主張“寧方毋圓，寧拙毋巧，寧臟毋凈”。徐悲鴻走的“以西潤中”的道路。他將中國畫的以“線”為主和“融”西畫于中國畫之中，既有新意，又不失中國氣派。徐悲鴻擅長油畫、中國畫，尤精素描和畫馬，注重寫實，講究形似，傳達神情，形神俱佳，富有生氣。尤其是人物、花鳥、走獸都力求造型準確，但其筆墨工具，基本技巧又不離傳統，強化人物、花鳥、走獸的真實感。徐悲鴻的駿馬最見精神、最見性格。他運用寫意筆法，只在少數關鍵部位如骨關節、鼻孔等處加以勾描，創造了前無古人的駿馬形象。代表作品有油畫《田橫五百壯士》、《康有為》，中國畫有《愚公移山》、《九方皋》、《會師東京》、《泰爾戈像》等。此外，徐悲鴻還培養和發現了一大批優秀美術人才，如傅抱石、吳作人、韋啟美、俞云階、靳尚誼等。 　　徐悲鴻的作品很早就有市場行情。六十年代初，徐悲鴻著名的《松鷹圖》在內地售出價為230元。八十年代徐悲鴻的作品在香港已有固定的價格，一般每幅作品價格在5萬元。進入九十年代，徐氏作品扶搖直上，屢創佳績，在九三蘇富比拍賣會上，他的《五駿圖》以332萬港元成交，創當時徐悲鴻中國畫作品最高價，以后，徐悲鴻超百萬元的作品逐漸增加，如他的《南海先生六十行樂圖》在九八瀚海拍賣會上以225萬元成交。近幾年，徐悲鴻的作品居高不下，一般單匹奔馬已達數十萬元，即使單匹回頭馬和吃草馬也常常在10萬元以上，2002年翰海再次推出他的一匹《奔馬圖》時，受到了各路藏家的熱烈追捧，最后被一藏家在82萬元的價位上一錘定音，如果加上傭金合計高達90.2萬元，從而創下了當時徐氏單匹馬市場最高價。時隔2年，在2004年廣州嘉德夏季拍賣會上，徐悲鴻之子徐伯陽提供的《奔馬》由于在香港藝術館、大英博物館等多個展館展覽過，所以不少買家頗為看好，該作從30萬元起拍，經過幾十個回合激烈的競爭，最后在170萬元的價位上一錘定音，若是加上傭金合計高達187萬元。2006年北京榮寶齋拍賣會上，徐悲鴻1948年畫的一匹奔馬圖受到各路藏家的熱烈追捧，出人意料地以352萬元拍出，價格之高，令人咋舌。對此，有人曾有不同的看法，認為徐悲鴻的藝術成就很難同張大千、傅抱石、齊白石相提并論。筆者認為，一個畫家作品的市場價格確立是有多種因素組成的，徐悲鴻作品之所以能夠屢屢高價成交，是因為徐悲鴻特殊的地位、特殊的貢獻、特殊的影響支撐著其價位的走勢，后市仍將與張大千、傅抱石、齊白石并駕齊驅。 九十年代徐悲鴻的油畫在市場上很少見，步入21世紀后，他的油畫作品在市場上頻頻露面，只要作品被確認可靠，價格往往不菲。2000年徐悲鴻的《木檜下自畫像》被蘇富比拍至202.4萬港元；2001年他的《風塵三俠》和《自畫像——躍起的雄師》在佳士得拍賣會上受到了海內外藏家的青睞，結果分別以664.5萬港元和205.4萬港元拍出，《風塵三俠》還創下了當時中國油畫作品拍賣的市場最高價；2002年他的《裸琴》被中國嘉德拍至165萬元；他的《戴花環的女子》被上海崇源拍至132萬元。近幾年，他的作品更是一飛沖天，勢不可擋，價格動輒數千萬元，目前，徐悲鴻已成為油畫市場的龍頭股。筆者認為，由于徐悲鴻的油畫作品數量不多，加上徐悲鴻是中國油畫的開拓者、實踐者，同時又是西方油畫的傳播者，對中國油畫事業的發展作出了不可替代的貢獻，后市徐悲鴻的油畫還有很大的上升空間。