“大美術(shù)”走過畫面，不滿足于畫框中的美女，走出電影，與夢想中的她不期而遇。走進(jìn)時裝，“我要讓城市的近處更好看。”陳先生玩藝術(shù)出神入化。 時裝，競爭激烈。而先生對時裝界的行情，該出手時就出手。為了時裝藝術(shù)，一度資金難以為繼。先生悶在畫室里畫畫，靠賣畫的錢來支撐時裝藝術(shù)。 先生從視覺藝術(shù)的多方面積極倡導(dǎo)和實踐其“大美術(shù)”觀念，開拓了時裝這項美麗事業(yè)。“l(fā)ayefe”品牌紐約、上海同時注冊，與國際接軌，我們相識。我們的相識，先生用了一個很有意思的詞“緣”——時裝之緣。先生對女性、美及時尚有著獨到深刻的感悟。贏得美國紐約時裝界朋友的尊敬。“l(fā)ayefe”將東西方美麗特質(zhì)熔煉于一爐。 藝術(shù)一旦融入世界，互補性就促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展。先生油畫向西方學(xué)習(xí)，深得其中的要領(lǐng)，具備了高超的藝術(shù)技法，擁有自己鮮明的藝術(shù)個性和藝術(shù)風(fēng)格。同時，又區(qū)別于西方的油畫，賦予作品中國的精神，作品更具震撼力。 《琴韻》受作曲家譚盾啟發(fā)，用油畫來表現(xiàn)中國文化。正如先生所說，“我撥開時空的差異，盡力表現(xiàn)古代華夏文化的遺風(fēng)，衣服是古裝，臉孔是現(xiàn)代的，希望表達(dá)的是一種華夏文化的印象，不單只是美女圖，而且是文化再現(xiàn)。” 《琴韻》原作的魅力，細(xì)致筆觸，印刷品表達(dá)不盡。先生畫得很厚，看起來卻是平的。這得益于先生在美國有機會修復(fù)古畫的工作；得益于把中國畫的工筆毛筆技法用在油畫的細(xì)微之處；得益于早年學(xué)院時期繪畫訓(xùn)練的扎實基礎(chǔ)。 《琴韻》畫中的女子，琴聲如訴，溫文爾雅，大方細(xì)致，溫馨浪漫美感，一目了然。畫中的顏色，一種愉悅，等待著回歸天上地下滿溢著春風(fēng)明月。明麗敦厚的用筆，憐惜與極情，一片聰明和沉迷。玉手像皇后一樣篤定，撥動樂弦，戀享著細(xì)致華美的樂趣。 流韻余響。從容的眼神，傳遞著先生認(rèn)為值得留下的美，一個典雅深厚而柔美的境界。關(guān)情的眉眼間，陷入了一種音樂的光與色之中。交相輝映。藝術(shù)家的根本是發(fā)現(xiàn)美、傳遞美。先生的作品告訴人們接納藝術(shù)的根本，就是激起人們對生活的無限美的熱愛。先生曾經(jīng)這樣說：“我不可能一無所有，因為我有兩只手，除非我的生命消失了。但就算如此，我精神上的東西還是會留下來的，比如說我這30年來所畫的畫，這會消失嗎？”