——評張濟海的書法藝術 孟常信 書法是中華民族的國粹。書法和寫字是兩個概念。書法是在寫字里面滲入文化內涵，道德修養，感情流露，線條變化的藝術。會寫字的人多，真正懂書法的人少，在書法上有所作為的更少。 我有幸認識一位卓有見地，卓有成就的書法家，他就是張濟海先生。對張先生的了解始于一九九七年，我們的名字和書法作品同時被收入一本書法典籍內，知道他是個軍人書法家。認識張濟海先生是在二零零五年的中秋節一次書法筆會上，中等身材，胖瘦適中，很隨和，是陸軍指揮學院里一位教授，大校軍銜，當場揮毫，很從容，很鎮定，字寫得很好。給我的印象是樸實而精干，位高而隨和，沒有一點架子，很平易近人。由于不太熟悉，不敢貿然求字。 逐漸的接觸，印象漸漸加深。在今年春天有幸觀看了張先生的書展，飽了眼福。在開幕式上，到場的有八個將軍，幾十個大校及諸多河北省的書法名家、畫家以及參觀群眾五百余人，真是盛況空前，參觀者絡繹不絕。中國書法家協會理事、河北省書法家協會副主席兼秘書長范碩先生做了講話，對于張先生的書法作品給予高度評價。 一進大廳是張先生的丈二大字“龍”，氣勢恢宏，渾厚、樸拙，用筆灑脫，有吞云吐霧之勢，方、圓兼用，八面出鋒，使你不得不駐足觀望，不得不贊嘆叫絕。 他寫的篆書條幅，端莊、凝練，古樸而不呆板，如“新周唯二相，左武有十人”，非常蒼勁，字體是大篆，用筆枯澀變化又有飛白，給你一種越看越愿看，越看越有味的感覺。 在字形上，從丈二大字到蠅頭小楷，無不涉獵；從碑到帖，應有盡有。縱觀眾家之書，有的擅長大字，有的精于小楷，而張先生兼之。 在書體上，有的擅長行草，有的擅長楷隸，有的精于篆書，而先生皆精，真、草、隸、篆、行都造詣很深。 “梅骨正氣”正象古人云“字如其人”，如果沒有軍人的錚錚鐵骨，沒有浩然正氣，哪能有這樣擲地有聲，力透紙背的大字，如枯藤繞樹，似山峰突兀，威武傲骨正氣躍然紙上，激勵你匡正祛邪，積極向上。 “厚德載物”大氣磅礴，隸書為主融入篆意，使其更加厚樸，更加寬大，但畢竟是隸書，增加了靈動，厚樸與靈動的統一，給人一種寬厚能容的大氣感覺，一種美的享受。 張先生臨摹的“蘭亭”更是惟妙惟肖，不但形似，而且神似，如行云流水，妙趣橫生，簡直達到亂真的地步。 作品令你眼花繚亂，各種字體無不精到，大字、小字無不美哉，使人注目瀏覽，樂而忘返，簡直是一頓豐盛的午餐。 先生出生在山東，具有山東人的樸實；學習生活在東北，凝聚了東北人的豪氣；工作在河北，有燕趙的慷慨，地靈造就了人杰，人杰地更靈。歷代書法名家哪一個不是浩然正氣？王羲之當過右將軍，人稱“王右軍”，一身豪爽正氣，擅交朋友，才有了蘭亭聚會。顏真卿、魯國公、討安盟主，大義凜然，跟狂草大師張旭學習書法，創了氣勢渾厚的“顏體”；“心正筆則正”的柳公權在前人的基礎上創了“柳體”；岳飛的《滿江紅》更是放蕩不羈，揮灑自如，氣貫長虹；明末清初的傅山更是注重人品，提出了“四寧”“四勿”；剛剛謝世的啟功，人品與字達到完美的統一。如果一個人人品不端也可能寫出秀麗的字，但絕不可能寫出大氣剛正、質美的字，而張先生品質的內涵及書法線條形成了完美的統一，這就是先生所提倡的“德”，先生認為“以德為本，人無德則品不高”，“德”是做人的標準，沒有“德”那什么都不要談，哪里還有什么藝術？ 啟功先生說：“搏（博）導，搏（博）導，一搏就倒”“我不會寫字”，虛懷若谷的高尚情操感動著人們，張先生也有這樣的品質。先生是碩士研究生導師，但從不以導師自居，也不象一些人貶低別人抬高自己。先生對求字者，有求必應，尤其是慈善機構、單位，旅游地的寺廟、道觀，題字很多，對支持貧困少年失學的“春蕾”行動給以幫助，捐獻愛心，但先生從不宣揚。他認為資助社會，扶貧濟困是中國人的傳統，是義務和責任，不必張揚，這種高尚的精神內涵滋養了他的書法藝術。 張先生很注重“識”，“識”是見識，學識，文化積淀。這從先生的書法可以看出來。從甲骨到現今書法他都有研究，大篆婉通，隸書精密，行書飄逸，草書舒展，楷書嚴謹，一絲不茍。先生學識淵博，將碑與帖的優點學習與繼承，尤其把臨“蘭亭”作為必修課，學習行草書必須從篆隸入手，先生就是沿襲了一條這樣的道路。幾十年的拼搏與積累形成了豐厚的文化內涵。先生不是閉門造車，而是學傳統、學創新、學古人、學今人，在家父的啟蒙教育下奠定了堅實的書法基礎，又在天津茂林書法學院、中國書畫函授大學和河南書法研修生院進修，受書法名家啟功、歐陽中石、王遐舉、李鐸、張海、馮志福先生指教，得到了進一步升華，這就是先生學者風度的見地及形成，沒有文學“識”的修養，充其量只是個寫字匠，書法達不到藝術的境界，只有“識”的積淀，才能寫出跳動著的、富有生命力的美的藝術作品。 先生注重“德、識、技”的第三方面是技能。技能是苦練出來的。如果只會說充其量算個理論家，還談不上書法家。在“德識”的基礎上通過線條表現出來，線條本身就有用筆的變化，黑白布局，章法落款，落筆、行筆、收筆、捻轉、提按、頓挫、逆折等等，一處不到則露破綻，駕馭毛筆的能力非一日之功，是長時間磨練而成的。先生一個精辟的觀點是按筆易，提筆難，這是我們愛好書法的常見弊病啊，把寫字變成了抹字，毛筆在呻吟啊，減少了毛筆的壽命。 書法第一講流派，第二講意、氣、韻、味。先生的行書，二王及米南宮的韻味十足，又有自己的風格。楷書魏顏兼之，雄渾而具清秀，透著軍旅書法家的氣質，這可能與先生的職業有關吧。有學者的風度，寬而不狂，新而不怪，學古而不泥，這與先生教學的嚴謹態度是分不開的。在繼承傳統和創新上先生有個人的看法，繼承和創新是一個問題的兩個方面，沒有繼承，是無根的創新，是無根之木，是無水之源，幾千年的傳統文化是絕對不可拋棄的，誰超過二王？誰超過“顏、柳、歐、趙”？只有在繼承傳統文化的前提下有創意、有發展，否則是紙上談兵，是信手涂鴉。 先生講因物、因字、因時而生情，因情而附形，因此有各種書體出現，正象歌曲一樣，進行曲需要雄壯，抒情歌曲需要婉轉動聽等等，這在先生的作品中可以看到。如“鐵甲雄風”就用渾厚的書風；“寶墨舊亭藏北海，詩碑新軸訪西涯”就用文雅莊重、秀美的書體；“豐年飛瑞雪，盛世慶新春”就用活潑向上、秀麗飄逸的風格；“文德”就用疏朗的風格等等，這就是以景生情，情景交融，自然天成，把你帶到一個藝術境界。 先生注重書法的氣。我們通常講書法的“氣韻貫通”“一氣呵成”，氣連等，只是講形勢的連貫，布局的銜接。但先生的氣除上述外，還包括人品氣質和內涵，對書法感悟的悟性，及精神振奮的靈感，聽起來虛無，實際上存在，正象佛家講有即是無，無即是有一樣，中醫的“經絡”，西醫認為是不存在的、虛無的，但它確確實實存在，這種氣達到，就可以寫出精品，否則不然。這種氣只有高深的文化修養，很好的悟性，及對事物的靈感才會產生共鳴，通過筆法技能的表現，才能達到完美。 先生也有七情六欲。書法藝術自然流露出來先生的情感，柔中有剛，剛柔相濟，氣韻貫通，俯仰變化，靜中求動，錯落起伏，濃淡枯澀自然天成，沒有做作。使人看后痛快淋漓，細細品來，余味無窮。 “新石家莊”清新秀麗而骨力內含，“佛”“禪”大膽變化，給你留下一個禪悟的空間，使之得到啟迪，得到頓悟，有超凡脫俗的感覺。中國幾千年不單單是儒道文化，也有禪文化，這就是張先生儒道佛文化在書法藝術中的體現。 學無止境，藝無止境，藝術的海洋浩瀚無邊。人們在藝術的道路上跨過一座座山峰。張先生也有自己的追求，努力使自己形成多種風格書體的書法家，正象川劇的變臉一樣，不能老是一個面孔，這是很難做到的，就需要不斷學習，不斷創新。我相信先生經過不懈地努力一定能做到。我衷心地祝愿先生在書法藝術的殿堂里發揚光大，我堅信先生會摘取書法藝術高境界的明珠。 張先生硯海泛舟四十多個春秋，孜孜以求，因此多部大典都有先生的簡介，先生的墨寶遍及長城內外，大江南北。筆走龍蛇八萬里，東南亞及歐美都有收藏。先生的書法作品遠播海外，但先生非常謙虛，從不自吹自擂。對年長的書法家尊為師長，對年齡相當者也很尊重，對求教者更是肯定優點，指出不足，以朋友相待，真是“學而不厭，誨人不倦”。先生的高尚品質，人格魅力影響著周圍人，感染著他的學生，把愛奉獻給社會。明天的張濟海先生會更成功，他的書法藝術會更輝煌。