作者/周岳平、潘欣信　 （原刊2007年6月5日《中央日報》網絡報） 　 　 知山水而知中國畫也。一幅山水畫作品，于咫尺之中皴擦點染，表現山重水復，千巖萬壑，似乎變化無窮而又龐大復雜，但若將它解構，則基本由山石、樹木和云水三個部分組合而成。樹木和山石是實體，乃是構成山水畫的兩大基本要素，云水是虛體，是勾連樹與石兩大實體的聯系紐帶并起到整合畫面作用。“山以水為血脈，以煙云為神采，故山得水而活，得煙云而秀媚。”因為云水作為畫面中流動變化的內容，起著調節畫面布白的作用，更由于其靈動穿插而使畫面富于韻律，直接體現出畫家的靈感與心性。 　 當代山水畫大家孔仲起先生，以善于表現“云水”，尤其是江海潮水而翹楚于當代畫壇，其藝術具有相當的高度與深度。 山水畫直接面向自然取景，是“法自然”的，如清代畫家梅清所謂“筆師心，心師目，目師華山”。而自然界的水又分為江河湖海、飛瀑溪泉及水口等多種形式。依存條件不同，水的形態千變萬化，不盡相同，所以對描繪者而言須要理解和使用多種不同的表現方法。如宋代著名山水畫家、繪畫理論大家郭熙在其著作《林泉高致》中所說：“水，活物也。其形欲靜深，欲柔滑，欲汪洋，欲回環，欲肥膩，欲噴薄，欲激射，欲多泉，欲遠流，欲瀑布插天，欲濺撲入地，欲魚釣怡怡，欲草木欣欣，欲挾煙云而秀媚，欲照溪谷而光輝，此水之活體也?！币驗樗撵`動與形制的不規則性，在山水畫創作中，水的表現往往有相當的難度。所以郭熙又說：“近世畫工，……畫水則波不過三五波，此不淳熟之病也。”即使是在山水畫巔峰時期的有宋一代，對于水的表現尚且如此難以把握，可見畫水之不易。 　 而在種種“水“之中，海水、潮水因其難以捉摸的動態和激揚特征，又是最難表現的。宋代山水畫理論家韓拙就在《山水純全集•論水》中提到：“夫海水者，風波浩蕩，巨浪翻卷，山水中少用也?！边@其中的“少用”，主要是指廣闊如江海之水者、靈動之如海潮之水者，在創作中難以表現。 　 孔仲起說：“我愛行云流水，愛其生氣流動，無慮無塞，無礙無際。所謂云行雨施、海闊天空。”他又說：“大海開闊，海納百川，具有廣闊胸襟的含義。海水千變萬化，驚濤駭浪，起伏不定，洶涌澎湃，給人以無窮的想象的余地，給人以積極向上的啟迪……”通過這些語言可以看到，孔仲起先生筆下的云水，已不僅僅局限于形態上的描摹，而更在于注重精神氣質上的把握。他主張“作畫貴在氣質，而氣質并不抽象，首先要具備人類普遍的感情、達觀的氣度、開闊的胸襟，面對美好事物的靈敏性和表達欲。”希望通過畫家筆底山水畫的描繪，“追求自我意識，民族意識和空間意識。從自我本真到民族本土到世間宇宙，由小及大、天人合一的意識，追求往復天地、回歸自然的意識完善。”他這樣做是為了表現以前少有人表現的大江大海的云水形象，也是為了達到個人修養與氣質的圓滿與完善，表現新時代的精神面貌，進而給人以大氣磅礴的陶冶，為歷史留下當代作風，當代氣質。 　 海水的難以表現，孔仲起是有深刻的認識的。他自己曾說：“千百年來畫山水的，山畫了許多，畫水的卻很少。畫水也停留在高山流水，畫江河、大海的比較少，一種講法，江河大海比較難畫，畫家故意避開，揚長避短?！北局@種知難而上的精神，在對于“云水”的描繪中，孔仲起尤其專于描繪江海潮水，而且善作山水巨制。江海潮水的神與態，于孔仲起的山水畫中得到了淋漓盡致的表現。如他的《大江東去》、《觀水》、《云煙海天》、《驚濤拍岸》等一系列的作品，或關山萬重，江河如練，或危峰聳峙，洪波涌起，或白浪滔天，噴珠濺玉。對于中國繪畫的新題材開掘和雄壯美學意蘊的拓展，具有重要意義。 　 自古至今，歷代大畫家在山水畫創作中無不重視“云水”的表現，并形成了一套行之有效的表現云水的技法與理論，發展至今，稱為“云水法”?？字倨鹣壬鶎Ｗ⒂谔剿鞯慕＠顺北憩F手法，是山水畫傳統中“云水法”的一個重要內容，并且在筆墨技巧和美學內涵上進行了卓有成效的發揚與拓展?！吧綗o水則不靈”，“云水法”與樹法、石法作為山水畫表現手段的三個基本的組成部分之一，是伴隨著山水畫的確立而出現的。最早的卷軸畫作品之一的東晉顧愷之的《洛神賦圖》（摹本）還處于“水不容泛”的階段。及至隋代展子虔的《游春圖》中，以極細的線條勾水波，開始有起伏蕩漾之勢。至唐代二李，山水畫確立，畫家也開始掌握了水的描繪技法。 　 馬遠居杭州，坐擁錢塘江與西湖，所以他所表現的水，無疑主要應該來自于這兩處。這一點與孔仲起先生可以說有相同之處。不同的是，孔仲起先生筆下“水”的取形與靈感，更多的來自于錢塘江，來自于聞名天下錢江潮水。通過觀察我們可以看到，馬遠的《水圖》的12幅作品之中多數還是用筆細膩、以線為主的描繪方式。其中《云舒浪卷》、《層波迭浪》兩楨描繪有水的波浪起伏之勢，但是也依托于平面的水波。并無孔仲起繪畫中浪花飛濺、潮水奔騰神態描繪。所以在對海水、潮水奔騰激越氣勢與神采的描繪上，孔仲起筆下的水，多以高遠手法取景，將潮頭浪尖拉于目前，往往整幅畫面以浪潮作為主要表現對象，以粗短的“線條”或者“方點”寫浪花飛濺，輔助于濕筆淡墨渲染的云霧，大浪大潮，波濤洶涌，噴薄激射，如他在2000年所作的《驚濤拍岸》，2001年作的《大江東去》以及《沖浪千年傳》、《回頭潮》等一系列描繪錢江潮水的作品，描繪有“驚濤拍岸卷起千堆雪”壯美意境；而畫開闊的水面，他則多以平遠法取景，以關山萬重襯托大湖大海，汪汪洋洋，遼闊無涯，如1999年做《觀水》、《祖國萬歲》圖巨幅，平遠構圖，一反古人畫水細鉤線描之法，以墨法畫關山萬重迭嶂，云海蒼茫茫茫，大河源遠流長，奔騰入海的勢態，有“黃河之水天上來”開闊胸懷。相比較于馬遠的《水圖》，孔仲起筆下的水無疑是“變又過之”的典型。宋代韓拙在《山水純全集•論水》中總結說：“凡畫水者故宜天高地闊為佳也” ，孔仲起的這一類作品可以說是深契此道。 　 孔仲起，1934年出生于繪畫世家?，F為中國美術學院教授、聯合國國際美育學會理事。他對海水、潮水其中蘊涵的美學詩意有獨到的發現，并卓有成效地進行了表現形式開掘。1958年，他曾到觀潮勝地海寧蹲點四十多天，天天觀潮、聽潮、想畫潮。現在，他更是居住于錢塘江側，六和塔下，足不出戶即可視錢江美景，觀海潮勝事。所以，他畫的江潮海浪，來自于對自然的深切理解，也就能夠有效地表現江水海水、潮水的動態與意境。 　 中國傳統山水畫中，畫海水者寥寥，畫江水的奔騰之勢一般使用長線回環的筆法；湖泊之水因其靜，多用柔線畫之，或用留白方式處理；瀑布高泉，有下瀉流動之勢，最適合山水畫中點景、連貫畫面，而成為主要的表現對象；但因代代相陳，其模式古板?？字倨鸹趯鹘y的認識和對當代文化的深刻思考，解放思想，由當代生活的自我體驗中大膽變法，終于獨創而成“云水法”的筆墨技巧與意境，傳達著現代社會下的新意義。從而創造出了激揚飛越、磅礴大氣的個人繪畫風格，使他的藝術有了數組于畫史的實力與可能。 　 （香港美術家聯合會名譽主席、學術主持人周天黎推薦。）