康熙五彩是五彩中的名品，一直是收藏家與廣大藏友追捧的目標。康熙五彩使用明代留下的舊彩料，色彩保持了明代特征。紋飾的造型注意準確與傳神，與明代五彩只注意色彩，不講究造型的風格有別。在施釉上大部分較明代勻薄。前期用焦墨勾勒輪廓，線條遒勁；后期用油墨勾勒輪廓，線條圓熟。早期制品人物在畫面中比例較大；晚期的則人物纖小，面部僅勾勒而不填彩。其繪畫風格多模仿名家筆法，如人物頗類陳老蓮，山水取法王石谷，花鳥則似華秋岳。 清初康熙成功地燒成了釉上藍彩，這種藍彩比釉下青花更為濃艷。這樣康熙五彩改變了過去釉上五彩與釉下青花相結合的方法，單純以釉上五彩繪制畫面，燒制時不但便捷而且效果更好。 我撿漏兒的這只康熙五彩大碗便是用釉上五彩繪制的畫面。大碗口徑19.5厘米，足徑7.6厘米。這只五彩大碗無論從胎釉特征，人物繪畫特征，款識特征等等，都能鑒別出康熙五彩的藝術特色。康熙五彩人物大碗的藝術特色如下：碗口有醬釉，俗稱檀香口。畫面上運用了康熙五彩的釉上藍彩。五彩碗的釉彩周圍有閃幻的蛤蜊光，尤以藍彩的周圍為甚。五彩碗圈足圓渾潤滑，圈足內外側可見窯黃線；民窯青花款識深入釉底，顯出沉穩沒有飄浮感。繪畫用油墨勾勒輪廓，線條圓熟。人物面部僅勾勒而不填彩，人物繪畫并有纖小的藝術特征。另外康熙五彩碗器物手感適宜，釉面零星出現民窯常見的棕眼與喬麥地。根據五彩大碗用油墨勾勒輪廓與人物繪畫纖小的藝術特征來鑒別，這只康熙五彩人物大碗屬于康熙中、后期的民窯產品。 康熙五彩屢有仿制，清末與民國仿品最多。因此在鑒別真假康熙五彩之時，尤其要從胎體、釉面、紋飾、彩色、器足等幾個方面認真鑒別。康熙五彩真品胎體堅硬細密，器物手感適宜。清末、民國仿品胎體無堅硬感，大多都顯輕或過于厚重。康熙五彩真品釉面細潤純凈。釉表有含蓄的自然舊光澤。清末民國仿品釉面混濁不清，釉表有浮光。康熙五彩真品紋飾有濃淡的層次感，運筆自然流暢。清末民國仿品紋飾層次不清，線條生硬呆板無力，缺乏神韻。康熙五彩真品有大明彩的特色，彩釉有一定的硬度，給人以堅硬感，彩料周圍有閃幻的“蛤蜊光”。清末民國仿品有新彩的感覺，紋飾五光十色有繚眼火氣，彩料周圍沒有年久自然形成的“蛤蜊光”。康熙五彩真品的器足呈硬折角二層臺式，很有時代特征。