5月15日，上海朱屺瞻藝術館、多倫現代美術館和陸儼少藝術院聯合舉辦的《水墨在途———2007上海新水墨藝術大展》一舉推出了六個主題性子展覽，其中最值得注意的，是客座策展人吳晨榮策展的“都市水墨———自在抽象”展，推出了陳心懋、戴明德、蔣奇谷、李磊、王劼音、王天德、吳林田、蕭素紅與吳晨榮等9位藝術家的50多件作品。 　　吳晨榮在接受記者采訪時，介紹了我國新時期以來抽象水墨發展的歷史背景：在上世紀的八九十年代，中國畫界曾經為爭取中國繪畫與西方現代藝術同等的國際身份，以水墨的抽象方式為策略，掀起過一場轟轟烈烈的實驗水墨運動，由于缺乏其存在與發展的土壤與環境而難以持久。而當下的中國抽象水墨則完全不同，不再帶有急于確立中國身份的使命，處于自然自在的狀態，自由地呈現其創作面貌。 　　吳晨榮指出，抽象藝術要健康發展，就是應該從藝術本身出發，不應帶有任何包袱。這取決于是否有適合中國抽象藝術的土壤，而上海就有這樣的土壤。這與上海的經濟文化的發展程度有關，也和上海的包容性有關。他介紹，從目前還在從事抽象水墨的藝術家看，大多來自上海，少數在境外，內地則很少。9位參展藝術家中，王天德、戴明德、陳心懋都是具有開拓精神并長期以來以水墨為媒介從事相關創作的優秀藝術家；吳林田、蕭素紅等則是經常以油畫與水墨進行抽象藝術創作實踐的優秀藝術家；而王劼音、李磊則是對材料都有著特別敏感與信心的優秀藝術家；蔣奇谷則長期身在海外，主要做水墨，其所處的環境和國內有明顯的不同。 　　吳晨榮認為，中國當代的抽象藝術家也主要集中在上海。作為抽象藝術的一個組成部分，抽象水墨的藝術實踐，也是對傳統水墨藝術的豐富，其關鍵是觀念的突破。中國水墨藝術的發展受到技術的束縛。其實筆墨只是水墨藝術最基本的條件，而不是充分條件。最根本的還是對中國傳統抽象審美的領悟。成功的當代藝術家，必須是能以寬容的心態接受傳統、對傳統融會貫通的。他指出，從抽象水墨20多年來的變化看，隨著我國經濟文化的發展，抽象藝術，包括抽象水墨的發展前景日漸明朗，與此同時則是“后89”時一度風行的政治波普等潮流的日漸式微，因此可以說抽象水墨前景可期。