崇源、工美兩家藝術品拍賣公司首次聯手出擊，共同舉辦拍賣。首拍推出的林風眠的7幅小型油畫，是現存已知林風眠最為完整、最具系列性的油畫作品，對研究林風眠油畫創作具有一定的意義。 　　西方元素結合東方詩意 　　7幅小型油畫分別為3幅《仕女》、2幅《裸女》和2幅《荷塘》。給人以溫情和安慰的仕女畫，在林風眠的作品中占很大比重，他把藝術本身當作一種意念上的淑女，他曾說過：“美像人間一個最深情的淑女，當來人無論懷了何種悲哀的情緒時，她第一會使人得到他所愿得的那種溫情和安慰，而且毫不費力?！迸馁u的3幅《仕女》主要采取水墨畫法，多以線條勾勒為主，背景留白較多，色彩層次少。其中一幅畫家以大塊藍綠色表現一種優雅、浪漫的情調，讓人想起莫奈晚年的睡蓮系列，其冷艷、凄清的色彩中又略帶東方式的哀愁詩意。 　　作為留法藝術家，林風眠很早就開始創作在中國傳統繪畫中罕見的裸女畫，在一件《裸女》拍品中，躺椅的樣式以及裸女的姿態很有時尚感，類似馬蒂斯、莫迪利阿尼等西方大師的手法；然而給人新鮮感的是，后面的欄桿、荷塘分明是中國式的，暗示是在東方的涼亭中。這種中國元素和西方元素同時存在的組合，讓人產生了一種亦夢亦幻的美妙感覺。 　　林風眠早年的花卉作品不多，且多是傳統水墨風格的。上世紀四十年代，他開始彩墨畫花卉創作，在保留水墨線條的基礎上，加上了大量的綠色調，更具有現代感。 　　特殊年代見證藝術情緣 　　拍品是我國老一代著名管理學家、文物鑒定家蔡上國的家屬收藏。蔡上國與林風眠相識在上世紀五十年代，當時蔡上國退休后經常參加上海美術家協會組織的活動，與林風眠、豐子愷、張充仁、吳大羽、朱屺瞻、應野蘋等有了交往。林風眠多次到蔡上國寓所訪問，切磋繪畫技藝，互贈繪畫作品。 　　據蔡上國家屬回憶，林風眠沒有架子，上門時經常提一個布口袋。蔡上國從不同渠道獲得一批進口油畫顏料和紙張，這在當時是十分難得的。林風眠就用這批材質繪制了一批小型油畫贈與蔡上國。蔡上國非常喜歡，將它們輪流懸掛于自己的寓所內。文革中，蔡家多次被抄，這批油畫因尺幅較小，不引人注目，逃過一劫。文革后，林風眠離開內地前往國外探親定居，臨別前往蔡上國住所辭別，從此再無機緣見面。這歷經劫難的7幅油畫就成了那個特殊年代藝術情緣的見證。