和朋友們一起到新天地看某位畫家展覽，路過嵩山路時，朋友無意間說起吳湖帆和馮超然當年都居住在這里，于是話題轉而說到上世紀30年代的海上畫壇有“三吳一馮(吳湖帆、吳待秋、吳子深、馮超然)”之說，其中吳湖帆、馮超然、吳待秋又與趙叔孺并稱“海上四家”。可目前市場上唯吳湖帆獨領風騷，其余諸位卻頗受冷遇。馮超然如此筆墨，市場上的售價還不到學生陸儼少三分之一，這真是歲月無情，留給人們徒有無限感觸。 朋友們常討論這么一個話題：究竟是名師出高徒還是高徒出名師？對此姑且不下定論，然而學生的自身修為和老師的教學方式畢竟缺一不可。后繼無人的感慨自古有之，有些藝術家自己妙筆生花，但卻苦于沒有好弟子，真找到了好學生，教起學生來卻未必皆能如魚得水。 學生想超越老師者難矣，唯馮超然弟子不然。馮超然本人早年精于仕女，晚年專攻山水，花卉兼具骨力，書法篆刻亦精。對于弟子，他量才施教，不求博但求精。眾所知之，陸儼少和鄭慕康均為馮超然及門弟子，陸儼少隨老師學山水，終成山水畫大家，山水畫作之精妙較之老師有過之而無不及，鄭慕康卻隨馮超然學人物畫，也頗有成就，在人物畫家中首屈一指。 本人藏有幾張鄭慕康的人物(見圖)及花卉，對其流暢的線條，暈染色彩的烘托，熟練的繪畫技法和嚴謹的態度深感佩服。在我看來，他的人物畫似乎比起老師來還略勝一籌。 鄭慕康出生于廣東省的一個小商之家，從小對繪畫頗有興趣，十八歲便來到上海，進入當時劉海粟創辦的上海美專，開始學習西洋畫。他以肖像畫為主攻方向，在美專的學習生涯中，鄭慕康增強了對于人物形態寫真捕形的能力，但真正使其在藝術中有所突破的仍當屬拜在馮超然門下后。受老師影響，鄭慕康真正領會了中國畫與西洋畫的本質區別，國畫中的人物所表現的并不是直接的，而往往是含蓄的。于是鄭慕康用自己的智慧，將西洋畫和中國畫的工筆人物合二為一，對人物的著色則用暈染，類似明代肖像風格，最終在人物畫家中脫穎而出。 一位真正意義上的藝術家在世上永久垂名難啊！要超越先人，再創自己這就更難，想來有無數的畫家，拜倒在前人的腳下，依樣畫葫蘆，卻始終不能融會貫通。這就更難成為真正意義上的畫家，正如齊白石老人所說：“學我者死”。