沒有哪個時期的英國視覺藝術(shù)，能夠像上世紀(jì)90年代的當(dāng)代藝術(shù)那樣受到全世界的矚目，同時擁有那么多藝術(shù)家在世界各地展覽，在全世界享有那么多的觀眾。YBA，Young British Artists(“年輕的英國藝術(shù)家”)，這批傳奇的英國年輕藝術(shù)家創(chuàng)作了許多備受爭議的作品，顛覆了歐洲傳統(tǒng)的藝術(shù)概念，讓藝術(shù)成為了媒體和大眾討論的話題。作為首都博物館新館開館以來承辦的首個當(dāng)代藝術(shù)展“余震——英國當(dāng)代藝術(shù)展覽1990—2006”，匯集了這個重要時代中的最卓越和最富有代表性的12位藝術(shù)家，其中包括標(biāo)志性藝術(shù)家達(dá)明安·赫斯特，為年輕而時尚的中國觀眾呈現(xiàn)出一種全新的視覺體驗。 　　英倫藝術(shù)“震”到京城 　　隨著一陣民族樂器“鑼”和“镲”共同敲擊，在首都博物館制造的一個現(xiàn)場的“地震”——為期8周的“余震——英國當(dāng)代藝術(shù)展1990-2006”正式開始。展覽中英國大名鼎鼎的科學(xué)家霍金的雕塑被“搬”進(jìn)了首都博物館，但它陳列在這里并非是用來向深奧的物理學(xué)致敬，相反，作為查普曼兄弟的著名作品，使用著筆記本電腦的霍金坐在輪椅上，而輪椅的兩個輪子已經(jīng)探出懸崖，這位“超級人物”似乎搖搖欲墜…… 　　來自英國的當(dāng)代藝術(shù)就是這樣在輕松幽默中又充滿隱喻。此次展出的不少作品都是第一次走出英國。“余震（Aftershock）”這一標(biāo)題揭示了英國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的重要時期的藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)及其后續(xù)效應(yīng)，同時也反映了十年之后，盡管政治和社會發(fā)生諸多變化，但被挑選出的這12位藝術(shù)家的作品仍然保留著其具有爭議性的權(quán)威和力量。 　　在上個世紀(jì)90年代，英國當(dāng)代藝術(shù)迎來了“爆發(fā)”時期。1988年，一群年輕的英國藝術(shù)家在倫敦東部的一個倉庫里面展示了他們的作品。由此揭開了YBA（年輕的英國藝術(shù)家Young British Artists）在世界范圍內(nèi)引起的熱潮。激烈簡陋的裝置作品受到了前所未有的媒體的熱烈關(guān)注，媒體和公眾圍繞著“What is Art”產(chǎn)生了激烈爭論。如達(dá)明安·赫斯（Damien Hirst），他將一條鯊魚放在一個大型容器里，很多人都質(zhì)問，這是藝術(shù)嗎？公眾的參與和討論最終導(dǎo)致了英國當(dāng)代藝術(shù)市場欣欣向榮，現(xiàn)代展覽會的觀眾數(shù)量成倍增加，YBA幾乎在世界范圍內(nèi)同時成為前衛(wèi)藝術(shù)和時尚的代名詞。今天，達(dá)明安·赫斯的作品《The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living》已經(jīng)拍賣出當(dāng)今在世藝術(shù)家的作品第二高的價格。 　　通過年輕藝術(shù)家的崛起，當(dāng)代藝術(shù)不再是只存在于藝術(shù)家工作室、畫廊和博物館中的高雅文化，而是成為大眾傳媒和公眾廣泛談?wù)摰脑掝}。這些藝術(shù)家的展覽每巡回到一個地方都引起公眾的轟動和爭論。英國當(dāng)代藝術(shù)的這種轟動效應(yīng)在當(dāng)時被稱作是“藝術(shù)爆炸”（Art Explosion）。 　　這些年輕的英國藝術(shù)家不僅是藝術(shù)家，他們中很多人也是大眾傳媒所關(guān)心的“明星”人物，他們的作品和本人的一些行為不斷成為文化界關(guān)注的焦點。這次參加展覽的大部分是他們在過去10年中具有代表性并為觀眾所熟知的作品以及一些新的作品。 　　來自遠(yuǎn)方的藝術(shù)地震 　　在過去的幾年中，英國大使館文化教育處已經(jīng)在中國舉辦了兩個內(nèi)容前衛(wèi)但卻取得了巨大成功的雕塑展《亨利·摩爾雕塑展》和《亞洲土地》。正是通過將展覽放置在一些通常與藝術(shù)“絕緣”的非傳統(tǒng)的地點展出，或是讓觀眾以一種獨特的方式參與展覽，這兩個展覽成功地在藝術(shù)與觀眾之間、英國與中國之間建立起了特殊的關(guān)系。 　　英國現(xiàn)在被公認(rèn)為世界上最重要的藝術(shù)中心之一，這種聲譽是在近些年才得到的。近10年來，當(dāng)代藝術(shù)在英國發(fā)展相當(dāng)蓬勃，泰特當(dāng)代藝術(shù)館、皇家藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館、沙奇藝?yán)鹊漠?dāng)代藝術(shù)展，將許多觀眾，尤其是從沒接觸過當(dāng)代藝術(shù)的生面孔，引進(jìn)此領(lǐng)域。同時在英國和美國報章、雜志上，有關(guān)英國當(dāng)代藝術(shù)家的報道，不但頻繁，而且所占的篇幅大量增加，有時一整版、甚至于兩個版面都可以用來介紹一個藝術(shù)家。某些當(dāng)代藝術(shù)的話題，更上了報紙的頭條新聞。這批被稱為YBA，Young British Artists(“年輕的英國藝術(shù)家”)掀起的一股英國藝術(shù)風(fēng)潮，使得當(dāng)代藝術(shù)走出了往昔的象牙塔，讓公眾和媒體卷入了對藝術(shù)的爭論。 　　在中國，YBA對上世紀(jì)90年代后當(dāng)代藝術(shù)的影響也非常明顯。展覽中方策展人皮力介紹說：“這批藝術(shù)家在上世紀(jì)90年代中期，實際上對中國的藝術(shù)家影響是非常大的，而那時很多人無法真正了解外面的藝術(shù)，一直處于一種‘猜想’的狀態(tài)。目前，我們整個社會都在走一條和諧開放的路線，本著追本溯源的目的，我們舉辦這個展覽，我希望它能夠引起我們對那時候的一種共鳴。”這次展覽的作品挑選工作由中國和英國兩國策劃人共同完成。展覽使用介紹和討論的方式，引導(dǎo)觀眾思考當(dāng)代英國藝術(shù)的一些成功經(jīng)驗，以及這一文化轉(zhuǎn)型怎樣為國際藝術(shù)舞臺帶來意義深遠(yuǎn)的影響。從廣州12月的開幕展到北京，“余震”展覽的中方策展人和工作隊伍非常專業(yè)。策劃人小組皮力、秦思源、郭曉彥在英國實地考察各博物館、藝術(shù)收藏機構(gòu)，以及藝術(shù)家的工作室中的藝術(shù)作品。三位具有豐富經(jīng)驗的策展人從不同的角度挑選中國觀眾更關(guān)注的藝術(shù)品，策劃的重點集中在那些最有力量和影響力的藝術(shù)作品上，還有那些能夠給中國觀眾帶來充沛靈感和審美體驗的藝術(shù)作品。這次選中的12位藝術(shù)家都有著極為鮮明的個性特色。 　　當(dāng)代藝術(shù)一直以來都不易被理解，但是這個展覽特別留意挑選精品參展，以保證參展藝術(shù)作品能夠傳達(dá)出極為強大的視覺語言，從而在觀眾中獲得最直接的影響力，并使他們有所感悟和獲得新知。同時，展覽中也通過詳細(xì)的文字注解對藝術(shù)作品和藝術(shù)家的藝術(shù)觀進(jìn)行介紹和解釋，在周二至周五下午及周末都有兩場講解員專門為觀眾做展覽介紹。英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館的策展人也將被邀請到中國進(jìn)行公眾講座，進(jìn)一步與觀眾進(jìn)行溝通和交流。