賈又福精品《牧歸》

人概一代山水大師李可染的墨法，謂“黑”、“滿”、“崛”、“澀”，斯為的語。李可染的高足賈又福，則創造性發展了大師的墨法，一言以蔽之，曰：“黑”、“滿”、“崛”、“色”。一字不同，而精神、境界、創造性卻一脈相承。“黑”者，濃墨如注，絕不雜糅其他，甚至連線條都已省略，只有墨黑墨黑的塊。 　　即將在4月1日開拍的榮寶56期書畫精品拍賣會上，366號賈又福《牧歸》對太行山體的刻畫，即當此一“黑”字；“滿”者，不僅構圖滿紙，墨也滿紙，幾乎不留余隙；“崛”者，不過奇崛、生崛而已。此幅中，在山體和地面的墨塊壓迫中，只有一線白，弓背的老者、昂首的牛匍匐其中，更凸現其奇崛。遠天與山體的分割中，金黃的云塊，則不可謂不生崛，但一入目，卻覺非如此不可；“色”塊的應用也是賈又福成為當代藝壇中最具代表性、最引人注目的畫家之一的原因所在。美國加州大學藝術評論家高居翰推崇賈又福的藝術到極高的地步：賈又福的山水畫，體現了中國傳統繪畫在當代畫家的繼承、發展的道路上，獲得十分獨到的成就而令人滿意的類型之一。確切地說，盡管他的畫在傳統方面有極深的淵源，回歸了北宋奇偉恢宏的山水大觀，或再現了南宋大師的小景神韻，但卻又全然屬于我們時代的。他的作品，展示出藝術家對大自然的鐘愛，賈又福每年一度地重回太行山（一千多年前荊浩曾在此獲得靈感)，太行山給予他的不僅是對大自然，而且也是對人類生存的深刻領悟，使得他的作品無論是巨制還是小幀，都具有強烈的感染力。大體塊的構成以宏偉的抽象的幾何形式突現在觀者面前，局部的微妙變化則變幻著觀者的知覺，從而形成兩種形態的相互貫穿；小幀作品常常表現夕照的天空，那種轉瞬即逝的光線、氣氛和時間的變化，以詩一般的境界震撼著人的心靈。在他筆下暮色中歸來的負薪者、牧者、牛群……所產生的強烈的懷鄉惰調則為南宋以來的中國畫中所罕見的。所有這些以及他那奇妙的筆墨技巧使得賈又福成為當代中國畫家的行列中最有代表性、最為引入注目的畫家之一。反觀此幀，佐以《無邊心潮》（成交價330萬）、《撫琴欲令萬山響》（成交價242萬）等太行系列，信然！