3月16日，由中國書畫名人堂主辦、我國著名彩墨畫家宋滌策展的《2007年“沖擊波”國畫精品展》創作研討會在北京商報社隆重舉行。13位代表中國畫創新一派的實力畫家包括清華大學美術學院教授宋滌、劉永明、陳輝，成都畫院國家一級美術師沈道鴻，北京畫院畫家胡永凱、郭寶君，旅美畫家鄭百重，中國美協會員王曉龍、陳克永，動物畫專家劉繼彪，宋滌夫人王瑩以及他的學生高才、著名畫家馮一鳴等人，圍繞著“中國畫創新和突破傳統”等話題展開了熱烈的討論。 　　像科學家一樣研究創新 　　宋滌：清華大學美術學院教授。少年時即師從李苦禪、許麟廬先生習畫，以山水為主，亦畫人體、花鳥、靜物等。 　　新一代的畫家應該拿出新的、與時俱進的、在藝術上在情感上能打動人民的藝術品出來。畫出這些作品，需要藝術家深入生活，在學習傳統的基礎上勇于探索、勇于創新，確實要下真工夫。 　　我研究彩墨畫，通過個人對大自然對社會的理解，關鍵不僅是思想，更要有技術創新，像科學家一樣去研究真正體現畫面效果的繪畫技法——就是技術。中國畫千年來傳統的具有民族特色的水墨畫發展到今天，吃著國家“皇糧”的人不能將繪畫藝術發展和創造是可悲的。所謂“有權勢”的人高舉恢復傳統的大旗貌似愛國，實際上是代表了頑固保守的勢力，創新改革才能帶動社會進步。 　　創新要源于生活、服從畫面效果 　　劉永明：清華大學美術學院教授，著名彩墨畫家。素描、色彩、寫生功力深厚，彩墨、水粉、油畫、壁畫皆有優秀作品問世。 　　千變萬變藝術創作源于生活不能變，千條萬條筆墨技法服從畫面效果第一條。在多年的彩墨畫藝術實踐中，以寫實主義為支點，融中西技法于一體，形成了自己鮮明的個人風格，尤其在現代彩墨畫的表現技法的探索上不斷創新。只有這樣，才能創造出中國畫中前所未有的處理手法和畫面效果。