(爾冬強在他的工作室展示《上海裝飾藝術派》。)

　人物名片 　　爾冬強攝影家。20多年來，出版了幾十本畫冊，也擁有了幾萬件的藏品。集攝影家、旅行家兼收藏家等多重身份于一身的爾冬強，被西方媒體稱為學者型的攝影家。 　　名詞解釋 　　ArtDeco：裝飾藝術《上海裝飾藝術派》：凝聚了爾冬強20多年心血的攝影畫冊，是亞洲第一本全面探討裝飾藝術風格的專著。 　　爾冬強正在舉行的“上海ARTDECO”攝影展并不如想象的那樣受上海人的歡迎，雖然爾冬強是上海人，展覽也在上海舉行，也許是因為國內的人還心急火燎要往前沖，沒有心情暫停下來回顧中國現代設計史上的諸多環節。 　　反倒是在海外，爾冬強關于上海ArtDeco的攝影作品和研究更受關注，日本、邁阿密、墨爾本這幾個排在爾冬強行程計劃中的城市，都與他關于ArtDeco的活動密切相關。他試圖從過去的上海和現在的上海的建筑、家具、器物的對比中發現有關中國人對時尚生活的想象和體驗，以及這個城市本身演變的秘密。 　　12月9日開幕的這個展覽，展出了他拍攝的50余幅關于上海ArtDeco建筑的照片。少有人知的是，爾冬強從二十年前就開始研究和收藏上海的ArtDeco建筑、家具和電器，擁有豐富的ArtDeco藏品和資源，從最新出版的《上海裝飾藝術派》（ShanghaiArt Deco）一書中可見一斑。 　　除此以外，還有一個為期15年的西部視覺文獻計劃在啟動中。51歲的攝影家打算背著大大的攝影包，繼續走下去。 　　ARTDECO在人的生活中 　　新京報：ARTDECO這幾年有點熱門起來了，除了上海，好像很多地方都在談這個概念。 　　爾冬強：我在成都、南京都發現有地產商用ART DECO來宣傳自己的樓盤，南京還有人說自己修建了南京第一座ARTDECO建筑，真是笑話，南京六七十年前就有ARTDECO建筑了，南京、武漢、天津這樣的通商口岸和大城市幾乎都有ARTDECO建筑的遺跡，當然上海最集中，因為它本身就是當時的商業、文化和藝術中心。 　　新京報：上海人當年擁抱ARTDECO的原因是什么？ 　　爾冬強：因為那是國際性的潮流，只有上海最能接觸到這些潮流，也有經濟基礎。現在經常有人說上海人“崇洋”，是一種批判的姿態，但是從另一個方面講，這其實是對現代文化文明的眺望。 　　最有意思的是，1949年具體的生活并沒有完全和以前斷開，ArtDeco建筑、家具等其實在1949年以后還沒有淘汰，像花露水瓶子這樣的用具還是用以前的模子生產，所以ARTDECO其實還在人的生活中。 　　新京報：在接近二十年的拍攝中，也是上海不斷演變的二十年，拆遷、懷舊輪番上演，你自己也是別有感觸吧。 　　爾冬強：我以前出過一本《最后一瞥》，當時就想到很多建筑真的是只能最后一瞥了。 　　這次整理這個展覽和《上海裝飾藝術派》這本書的時候，我產生了新的想法，想專門出一本關于近代建筑師的書，我覺得他們的設計非常有價值。 　　當代設計還不成氣候 　　新京報：你認為上海ARTDECO最有意義的地方在哪里？有什么值得珍視的遺產嗎？ 　　爾冬強：首先是外國建筑師來設計西洋建筑，然后就是留學回來的和本土成長起來的設計師開始推波助瀾，而且他們中很多人也有把本土文化和西方設計結合的明確觀念，他們覺得自己有使命感要尋找兩種文化的結合。如果順利發展下去，可能會發展出很完美的中國現代設計。 　　新京報：有趣的是，金貿大廈這樣的當代建筑被認為是當代新一波ArtDeco風，同時，上海再次成為全球資本關注的中心，各種建筑、設計又一次擁進來了。 　　爾冬強：上海的大發展有兩個時期，一個就是最近十多年，另一個是解放前的1930年前后，當時外國資本和國民政府也有很多發展計劃。這幾年大家開始懷舊，好像是Art Deco的幽靈又回來了，但是我們要問的是這次我們能為后人留下什么，一種新的、真正上海的風格能建立嗎，還是只是模仿以前的東西？ 　　新京報：上海的年輕設計師在建筑、服裝等方面的設計越來越活躍，你怎么看他們的設計？ 　　爾冬強：當代設計有氣色，但是還沒有成氣候。雖然研究上海ArtDeco，我倒不覺得一味去追尋歷史、模仿有問題，但是如果片面地學習現在的歐美流行樣式，也一樣有問題。關鍵是怎樣發展出自己的方法和觀念，我感覺現在建筑師都在自己玩，缺乏共識去集體探討基礎性的問題，其實社會責任感也不足，就好像好多老房子一樣，七八十年后看來還是非常精致，但是現在很少有建筑師考慮自己的房子在100年后還能不能看，基本上都跟著商業要求走了，沒有自己的堅持。 　　為西部拍攝“視覺文獻” 　　新京報：你現在的興趣好像轉向了西部，為什么從近代、上海轉向遙遠的地方？ 　　爾冬強：四五年前上海興起懷舊風潮，很多人開始拍攝上海，我不愿意湊這個熱鬧，以前我曾經去西部拍攝過風光，覺得越來越有感覺，所以近幾年比較明確地從近代轉向古代，開始拍攝西部考察歷史文物。我發現其實古代和近代、外國和中國是聯系在一起的。 　　文化交流不是從近代才開始，在古代就有很多。五年前拍攝西部，開始只是想做絲綢之路，但是現在我發現其實有很多題目可以做，出幾十本書沒有問題。 　　新京報：你獨自一人背著相機拍攝，然后在自己的香港出版社出書，其中一部分還在自己開的書店賣，怎樣養成這種獨立工作的方式的。 　　爾冬強：開始也是逼出來的，國內當時沒有人愿意出這個大的畫冊，1990年我帶著五部書稿去紐約，本來談好要出的，但是后來因為觀念上有沖突沒有出成，干脆就自己成立出版社，自己拍攝、自己出書。 　　很多事情我都超前，八十年代辭職，到九十年代當時大家都買中式家具，ARTDECO風格的家具很便宜，我全憑自己喜歡就買了很多手搖電唱機、照相機、打字機、匾額，以前放在我的私人博物館中，后來那地方拆了，我只好換個地方。 　　但是我也不是完全靠個人，比如一些項目我也和學術機構、商業機構有合作，我覺得這不成問題，關鍵是調整自己，知道自己的長期目標是什么，要不斷積累。 　　新京報：想過換種玩法嗎？ 　　爾冬強：現在觀念攝影很熱門，大家都要玩觀念攝影的樣子，但是我覺得攝影還是有記錄歷史、現實的作用，還是有許多可以做的工作。所以這么多年來我不為所動，堅持自己拍攝、研究。我每年有8個月時間在外面拍攝，回到上海就忙出版的事情，很少有玩的時間。 　　新京報：你的畫冊太貴，買書的幾乎都是外國人，為什么不做小點的，也許會更暢銷。 　　爾冬強：以前也有人提這樣的建議，可是我拍照都沒有時間，更沒有精力去做這樣的事。現在中國人覺得貴，不要緊，還有西方人在讀，他們會買，但我想以后肯定中國人也會去看，因為很多第一手的圖片都是我拍的。這樣的書當然不可能暢銷，只能每天慢慢賣一些，但是這樣夠了，能支持我持續工作下去。