比我大一歲的柳新生，別看他一大把花白胡子．其實是個大孩子。大胡子底下隱藏著內秀的臉龐，孩童般的笑容．近視眼鏡片下的眼神隱藏著內心的天真和喜怒哀樂。他第一次到新疆，見到大草原會像小孩一樣歡喜得在草地上打滾．也只有這個時候．您才能見到他的真性情。盡管他在合肥有上百平方米寬敞優雅舒適的家，但他一年里頭呆不了幾天，一年四季的大部分時間浪跡天涯．陶醉在山河草原、深山鄉間中，沉迷在寫生中。他把畫畫看成是自己的生命．比他的“家”重要得多。因此，老了老了．他還是選擇做了個快樂的“單身貴族”．無拘無束，四方云游。他是那么熱愛自然．他的心是和大自然相通的。他要為大自然唱詩．這詩就是他筆下流淌的水和色的交響，也是他內心的訴說和夢幻。 和老柳相交30年，看著他的畫風不斷的在變化：從寫實到寫意，從純西法到中西融合．從刻意創作到隨心揮灑．那是一個青年畫家成長的經歷，也是一個成名畫家爐火純青的過程。在我以前對他的作品評論中。我把他的作品分成”轉型期”、”突破期”、“彩墨期”和”表現期”四個階段．最近．看了他的作品．我覺得他又在尋找新的突破口。正如他自己所說：”畫了幾十年水彩．覺得越畫越難了。每畫一幅新畫就面臨一次新的挑戰。”這回看到他多次到皖南的一位至交王命祥家——涇縣一個叫查濟的山村里畫了不少畫。從早畫到夜，從春畫到冬．有時在不同的季節和時間里畫同一個景色．顯然在琢磨著什么。我想，他一定是在敲“輝煌期“的大門了。王命祥告訴我：”柳老師一畫起來就廢寢忘食[”王命祥是書畫門第之后，家藏甚富．那些黃賓虹畫的江南山水，一定讓柳新生面對皖南山村景色有了新的領悟。我從他畫的查濟系列里感覺到他是在做畫面的”減法”，如《昨夜有雨》、《初晨》等作品．已到“加一筆嫌多．減一筆就少”的地步．只讓形、色、線來構筑心目中的美麗風景，也許是皖南多雨霧的啟發，他在作品里的用水更趨天然之妙．水跡形成更多奇趣．彩墨滲化形成的造型．為人們留下廣闊的想象空間和詩境的回味，每一幅畫都是一次新的創造．一次新的誕生。和他以前畫的氣勢粗獷壯闊的新疆風景相比．《查濟山村系列》更多了些鄉情和柔意．更多了些水色的夢幻。面對他的每一幅畫，我還是那句話：“無盡言，都在不言中；神會處．畫境與詩心”。 最近，水彩畫界正在總結中國水彩百年之路。柳新生在這條曲折、漫長的探索之路上為國人留下了不可磨滅的足跡。特別是這20年來．水彩畫借鑒國、油、版和民間、現代各種藝術、各種流派．表現語言大為擴展，柳新生于其中功不可沒．在國內外獨樹一幟。除了聰明和勤奮．他的藝術感人之處和魅力所在．在于流于筆端感情的真摯、想象的豐富．恰到好處地使畫面掌握在中西交融之中．賦予了發跡于西洋的水彩畫以中國特色．游弋于似與不似之間，以神取勝．這是很值得我們學習的。 我和柳新生都在上海接受過水彩畫前輩大師張眉孫先生的指導，不過他是在張先生的私人畫室里，而我是在上海基督教青年會的美術班里。作為上個世紀50年代的知青，我們的青春經過許多曲折、磨難的消耗。如今都年過花甲．生存和發展的競爭都已煙消云散．我們有更多的理由盡情地去畫，盡情去做自己喜歡做的事。在這里．我愿與老朋友共勉．健康快樂地過好我們的每一天，痛痛快快地“玩”得開心。 六九翁丙戍清明于京華清水河畔