初識“海上”山水畫家黃秉華先生，是在“海上”另一位花鳥畫家引見才相識的，而且就在黃先生的一處新居里。在他新居的畫室里，權作一次所謂“文人墨客”式的，無主題性閑聊。我們品茶、評畫、說禪，談笑風生。在說到當下書畫藝術市場如此熱鬧的時候，秉華先生用非常平和、冷靜的口氣說：“這是好事，但是作為畫家一定拿出高層次、高質量的作品，以作品行天下，只有這樣，無論將來的市場是什么樣子，只要作品好，它將來的生存率也一定會很高。”秉華先生的這種觀點，我是非常贊同的。作為一名畫家，能覺察到這一點也是難能可貴的，因為眼下由于藝術市場的大繁榮，一些畫家就坐不住了；為迎合市場，他們不是在自己的作品上下功夫、創新，而是在不停的重復自己，結果他們的作品，成了畫匠們的行畫，這是非常不明智的。所以，秉華先生這樣一說，我盡然感動起來了。 黃秉華，1955年生于上海，先師承海上名家唐秉耕學山水，后拜海上名家張桂銘、毛國倫門下。從此得到了比較好的修煉，他無論畫什么，都十分的投入，一發不可收，越畫越有味，越有感覺。他的山水畫，以細膩的筆墨來描繪萬重山的高大和壯觀，點面結合，線條飽滿、流暢，墨色并用，時隱時現，虛實兼顧，皴擦有法，畫境幽靜致遠，取舍有度，似是而非。流水有心，禪意不遠，慧心左右，超然一味。閱之，使人頓感有種如入其境的況味。 　　如是，秉華先生在圈子里還是個有名的“老法師”，他搜盡奇峰，廣交高僧、塵外之人。這對他的創作產生了積極的影響。就他這些舉動，我曾相問過，他說：“一個人在都市里呆久了，不是好事；尤其是對一個藝術家來說，不去寫生，不去廣交朋友，不去有意的‘放逐’、‘放縱’自己的思想、心境，而是躲在家里，對著風景照片來畫畫，能畫出生動、傳神的東西嗎？中國的藝術，尤其是水墨領域，受佛、道影響很深，可以這樣說，幾乎每幅中國畫都有禪、道的哲學思想，山水畫是這種思想的重要表現形式。所謂唐詩三百首，篇篇為情愁。 　　如此說來，秉華先生為了使自己能靜下心來，好好的畫幾張像樣的東西來才使然的。就在我打開電腦寫這篇文章時，他剛剛從普陀山回滬。此行是陪中國的山水畫家周韶華老，由此也可看出，他還是全國不少知名藝術家的知心朋友。說秉華先生的畫，就不能回避他的禪宗意趣，否則那就不是黃秉華了，“禪意山水，禪意境”，是我給劃秉華先生的一個符號。后來，熟知他的人都說非常貼切，連周韶華老都點頭了。對于藝術成就，也就是“畫意畫理”這方面來說，他的“畫”意，明顯是受到禪宗意識的影響的。所以他的山水畫，幾乎是每一筆都那么的精煉，那么的高遠、寧靜和博大，令人深思和向往，真是“不識廬山真面目，只緣身在此山中”。2003年秋在普陀山，成功的舉辦了黃秉華山水畫、慈善畫展。普陀山的方丈、戒忍大和尚主持了開幕式，并致辭對黃秉華先生的人品和藝品給予了高度評價；隨后以“妙筆生‘華’”的題詞，來回敬秉華先生藝德之高尚。 　　“禪意山水，禪意境”。其實這也是只可會意，一說就俗的東西，但不說更難。在秉華先生在畫集里，有一幅《高士觀瀑圖》。此幅是四尺整宣，在這八平方尺的范圍內，畫家的思想又一次得到了“放逐”。畫面的構圖是遠山近水，兩位高士在聽著遠方傳來的瀑布聲，表情自然，神態自若。在圖中，所謂遠方的高山上，古寺若隱若現在云海中，忽而有“人字雁陣”在視線中一任飛來。此時此景，真是讓人回味無窮，想必這就是禪意帶來的清遠吧。好一幅禪意山水。