周國良

楊德賢（原無錫市文化局局長） 　　京都名畫家周懷民先生才情出眾，其存世佳作富有強烈的個性色彩，尤以葡萄名揚畫壇。大家知道，凡大畫家都有一手“絕活”，李可染善長畫牛、黃胄擅畫毛驢、徐悲鴻喜作奔馬、程十發善寫山羊。而周懷民的葡萄，濃墨重彩，譽滿京城。如今他的兒子周國良，傳承了他的衣缽，日為畫壇矚目。 說來也是緣分。二十二年前，為無錫尋覓元代四大家之一倪瓚墨寶，到北京西海西沿一個四合院里，拜謁了周懷民夫婦。起因是無錫市長說倪云林家鄉沒有倪云林的畫覺得慚愧，要設法尋覓。有一次，國畫大師黃胄路經無錫，宴請時提到無錫籍著名畫家周懷民家中有收藏。初識周懷民，這位身材魁梧、步履從容、童顏鶴發、面容慈祥的老人，一見家鄉來客，聽到無錫鄉音，立即把兒子、媳婦、孫子、孫女都叫了出來，一一介紹。這也使我認識了面型清秀，帶有幾分靦腆的周國良。 我們一見如故。在我的想象中，出身丹青世家，耳濡目染，家學淵源，彩墨葡萄，定得真傳，肯定是畫葡萄高手。其實不然，周國良金鯉畫得獨樹一幟，成為畫魚新秀，他沒有跟隨父親學，而是拜在有“魚王”美稱的上海著名畫家吳青霞門下。 吳青霞是常州人，周懷民是無錫人，兩位畫壇老友，皆國學修養深厚，筆姿秀潤天成，而吳青霞是“才慧天生信有之，閨中下筆虎頭癡，常州星象清涼甚，數到青霞女畫師。”她的水墨鯉魚深受人們喜愛，一幅討民間口彩“年年有余”的《九鯉圖》，印數竟超過百萬。周國良告訴我，當讀到老師的形態各異的魚，仿佛從碧水中朝你游來，仿佛聽到了流水的聲響，這無疑是老師的絕活，我一定要拜她為師。我把欲拜吳青霞為師的想法告訴父親時，他慈祥一笑說，好嘛！當吳青霞得知周國良欲拜她為師時，這位年逾古稀的名畫家欣然答應。從此，周國良專心致志地學畫金鯉，在他的房間里，養著一大缸鯉魚，朝朝暮暮仔細觀察，手里不停地畫魚，一南一北，路隔千里，靠書信來往，遙寄作品，一個學習刻苦，一個悉心指點，周國良畫藝大進。有一次，他寄給老師的雙魚圖，吳青霞熱忱地在畫上題寫道： 橫浦斷橋處， 青溪綠映據， 故人千里情， 尺素寄雙魚。 這首詩，寄托著老畫家的一片深情。 為覓倪瓚的畫，而拜謁周懷民，倪瓚真跡未覓到，反到促成了周老獻出了一生珍藏宋元明清古畫71幅，其中包括宋《四喜圖》、元《臨蘭亭序卷》，可謂稀世珍品。至于沈周、文徽明、石濤、弘仁、龔賢、華巖、八大山人朱耷等名家作品，都在其中。周國良在向我敘述全家支持周老獻出一生珍藏時說：“我們支持父親獻畫，我是學畫的，并不是不懂得這批珍品的價值。確實如此，一些著名畫家逝世后，子女為繼承父親作品，吵得不可開交。這還不僅僅是近代著名畫家就要如此，更不要說古畫了。父親的想法是對的，國家收藏比個人收藏好。我們子女就是繼承了父親八幅十幅畫，可能很快就散失了。我們都有手有腳，天地要靠自己創，你說是不是。”周國良說得非常平靜，越發使我產生敬佩之心。 自此以后，周國良視我為兄長，我稱之為小弟，兩人無話不說，無事不談，成為至友。我對周國良的印象，雖可說是無錫老鄉，他確是北方漢子的性格，襟懷坦蕩，溫良敦厚，重意輕利，一諾千金，秉性耿直，待人以誠，溫文而雅，沉穩堅定，修煉內功，探索創新。我曾問過周國良，畫魚是拜吳青霞為師，那山水呢？周國良說：“山水當然跟父親學。父親是善于通過營造畫面環境來表達意境、意趣、情感、理念的。他的山水畫，能透析山靈秀，畫出山水連，凸險磅礴勢、鐵宕氛圍態。萬木蔥蒼、粉墻烏瓦、小橋流水、清泉映襯，表達出真山真水的真情實感。”周國良對周老山水的精辟見解，可見他畢竟耳提面命，一脈相承，傳承了周懷民的精神。 這些已經是二十多年前的事了。這中間，我們雖然有書信來往，電訊傳遞，偶而也有互訪，也讀過他的一些作品，但畢竟路隔千里，聯絡頗少。二00六年四月，太湖風景區黿頭渚公園舉辦藏品展，邀請了北京、上海、南京、無錫的書畫名家參加，周國良也在邀請之中，我們有機會深談了許多往事，系統地讀了他的許多作品。閑談之間，了解到這些年，他到美國、日本、新加坡、韓國以及香港等地展出，作品曾被中外政府首腦及天安門、人民大會堂、毛主席紀念堂、中央統戰部、民革中央和煙臺、沈陽、深圳等博物館收藏，這真讓我刮目相看。先讀魚畫，周國良如今是介于工筆和寫意之間，一條條鮮蹦活跳的魚躍然紙上，形象極為生動，又不失和諧凝重，氣勢優美，獨標一格，充滿藝術靈性的詩意交融，已臻人畫俱佳的化境。再讀山水，周國良是走傳統和現代相結合的道路。他把山巒、樹形、泉瀑簡化為單元符號，精心安排的煙云，使氣勢磅礴的畫面頓生靈氣，深深淺淺的丘壑中，點綴著許多醒目的小樹，飛瀑由遠而近轟然而下，與向上奔涌的浮云對比，形成矗立逼人的氣勢。他以黑與綠色為基調，作大面積潑墨潑彩，一種黑白虛實，丘壑起伏，煙云變幻，水墨淋漓、流光溢彩、波光閃現、靈氣溢動的詩境躍然紙上。后讀花卉，周國良他花卉的題材是人們生活中常見的牡丹、荷花、梅竹、紫藤、枇杷，隨著個人閱歷的增長、學養的積累，眼界的開闊，審美觀的形成。或許是有山水畫功底的緣故，在他的花鳥畫中，凸現了筆墨與色彩的虛實、濃淡、干濕、輕重的對比轉換，表現了旺盛的生命節奏。可謂孕之于心，揮灑于紙，構圖上布局嚴謹，形象簡潔，統一在完美的畫面中。 交談中，我對周國良說，你出身畫門，又得名師真傳，畫藝進步之快，令人欽佩，說說心得，他認真思考后說：“啟蒙老師是很重要的。可任何事情有兩面性，得名師教授，可讓你路子走正，獲益匪淺。但有時也會被名師圈住，雖欲跳出，極為吃力，如無名師指授，自己摸索，四面八方，吸收營養，少框框限制，容易出新。這些年，我是吮吸各門藝術營養，腳踏實地，苦行心學，出入傳統，立意創新，正是古人講的外師造化，中得心源，畫一定要點淺求質感，水墨求韻味，行云求動態，色彩求光感，視覺求清麗。這樣的作品，才會讓人喜歡。話說回來，我不是反對拜名家為師，第一口奶非常重要，而路畢竟要靠自己，筆健才能生情。”這番話有內涵、有深度、有沖擊力，讓我看到了畫家脫穎而出的原因，看到了畫家的激情在燃燒。