繪畫作為一種藝術(shù)形式，是畫家通過筆、墨、形、色等語言，宣泄自己對現(xiàn)實生活的精神體悟、展現(xiàn)自己對藝術(shù)形式的探索、表達自己內(nèi)心真實感受的一種方式。而作品就是畫家與觀眾溝通、交流的橋梁。觀眾可以從畫家構(gòu)筑的橋梁中，走進畫家的內(nèi)心世界，體悟畫家的藝術(shù)造詣、學術(shù)品位及文化內(nèi)涵。因而畫家畫畫用心也是很重要的。惟其用心，才能得大撤大悟，才能得天機，才能靈魂出竅。靈魂出竅是成就一個優(yōu)秀畫家的前提，程雁濱就是一位用心畫畫的畫家。這種用心體現(xiàn)在他對藝術(shù)創(chuàng)新的深切理解和積極追求。 藝術(shù)是隨時代的發(fā)展而不斷衍變的，只有具有前瞻性的畫家，才能跟上藝術(shù)發(fā)展的脈動。多年來程雁濱在繪畫形式的探索和技法、技巧的結(jié)合上不懈地進行著各種有益的嘗試，畫面在保持潑墨潑色的總體風格上，時而如黑云壓城、似山呼海嘯般的純抽象狀；時而在大潑大染的精心留白處，又有著極見功力的隨勢搖動的樹、草、茅屋等具象景物的描繪，時而又在抽象、具象結(jié)合的畫面中隨景造勢，或根據(jù)畫面的需要拓印上若干不同顏色的圓形圖騰形象，使畫面平添幾許神秘感。可貴的是，他的這一切探索，都是文人式注重內(nèi)涵，因而使他的畫有著不俗的品位。徜徉在他的那一幅幅陰陰沉沉、若風雨將至、縹縹緲緲，似鴻蒙初辟之詩中山河的作品前，你會感覺到他已經(jīng)找到了屬于自己的藝術(shù)語言，并且正在做著完善它們的努力，使你在視覺上乃至心靈更深的地方泛起幾分思念。水的淋漓、色的虛淡、筆的張力、墨的繁茂，是一種落磊，一種酣暢，逸筆草草，坦坦蕩蕩，這便是程雁濱的水墨畫。