(張大千《天女散花》成交價：RMB236.5萬)

　9月10日，中國嘉德四季拍賣會圓滿結束，總成交6075.4萬元。中國書畫的成交總額達4375.8萬元，其中，張大千的人物畫創作精品《天女散花》以236.5萬元易手，明清17位女畫家的作品也悉數成交。 　　中國近現代書畫專場的拍賣現場可謂十分精彩，中午12點15分，拍賣會已經持續了將近3個小時，買家顯得有些勞累，然而，當拍賣師宣布，“下面，將拍賣張大千的《天女散花》，也就是本場圖錄的封面”時，場上氣氛立刻緊張了起來，所有買家的注意力又恢復到高度集中，觀察著場上的一舉一動。“80萬！”，拍賣師喊出了這件作品的起拍價，場上立刻有買家應價。起初，有2、3位買家參與競拍，當價格飚升到120萬、160萬的時候，分別有新買家加入，隨后，委托席的牌子也舉起來了，場內外形成6、7位買家爭奪的情形。最終，這件拍品經過50輪的激烈競價，以236.5萬元成交。此幅《天女散花》描繪天衣飛揚的女仙，手持蓮瓣，“散盡天花”的景象，所繪人物氣象安詳嫻靜，造型雍容華貴，線條的運用圓潤自如，轉折之處頓挫有力且富于節奏感，整幅作品盡顯唐人氣度。作品上分別有大千居士乙亥（1935年）和甲申（1944年）的題跋和自作絕句一首，盡道此畫的創作原委。這一時期也是張大千繪畫創作從“師古人”轉為“師造化”的時期，無論清、明、元的筆墨情韻，抑或宋、唐、晉的氣象意境，上下千年，張大千都能“溶古人而有我”，做到融會貫通而自成風格。在人物畫創作方面，30年代之初，張大千開始探索較為工致的人物畫畫法，其繪畫風格由追摹陳洪綬轉向明代吳門的唐、仇，加之游歷日廣，得觀諸多唐宋明跡，亦吸收了不少唐宋繪畫的特色，因而造就了這一時期兼工帶寫的人物畫風格。 　　在古代書畫專場中，明清17位女畫家的作品引來了許多藏家青睞，17件作品全部成交。在古代，女畫家的作品或生平不約而同地被人們所忽略，關于她們的記載可謂鳳毛麟角，古代女畫家的整體面目充滿了神秘感。如今，我們在欣賞和研究她們的作品時不難發現，在繪畫水平方面，留傳于世的諸多女畫家的作品不乏精彩，作品中更多地流露出細膩、恬靜的情感，令人眼前一亮。從市場前景來看，近幾年，古代女畫家的作品作為書畫投資市場的一類特殊題材，得到了越來越多藏家的關注，作品從幾萬元至幾百萬元不等，無疑有著廣闊的升值空間。在本場中，李因的《菊雞圖》拍出了4.18萬元。李因是著名的畫家兼詩人，善作水墨、寫意、畫鳥，明揚錢塘。 　　當代書畫市場依然堅挺，成交率頗高，許多在市場上活躍的畫家拍出了較為理想的價格。其中，楊延文的《仙鄉水云圖》和石齊的《雪雉圖》分別以22萬元和20.9萬元成交。 　　瓷器工藝品專場總成交1699.6萬元，成交比率65.14％。清雍正粉青釉蓋罐是本場的最高價，以68.2萬元被一位買家收入囊中。此罐造型為清代宮廷御用小茶葉罐，北京故宮藏《乾隆雪景行樂圖》中有相似形制瓷器。明嘉靖斗彩靈芝紋盤為存世量極少的嘉靖斗彩瓷佳作，從3萬元起拍，最終以38.5萬元成交，相同作品在北京故宮博物院有收藏。這件瓷器屬官窯，盤心繪環套如意紋飾，外壁繪七朵靈芝，其造型、圖案及款書形式均仿自成化斗彩，標志著嘉靖朝恢復了在弘治、正德兩朝停滯了數十年的御窯斗彩技法。另一件清乾隆官窯斗彩團菊罐雖有小傷，卻拍出了27.5萬元的高價，斗彩團菊為清代官窯傳統品種，制作精良遵乾隆御窯法度。這件拍品的特別之處在于其囊匣包裝極為考究，以紅木透雕嵌象牙為座，以紅木嵌金絲楠木為外盒，可見當年藏者珍視程度。除工藝精美外，收藏經歷也頗具傳奇色彩，系原藏者吳式釗得自八國聯軍劫掠北京之后。此外，明晚期犀角雕松鼠葡萄杯和清乾隆白玉獸耳海棠形帶流玉壺，分別拍出了49.5萬元和41.8萬元。另一件兼具歷史價值、文化價值與藝術價值的唐長沙窯褐彩題“相思”詩注壺，也以7.92萬元成交。