王家訓(xùn)出生在江蘇東臺，這里雖在長江之北，但地處江蘇中部，與南京、蘇州不甚遠(yuǎn)，所以無論在風(fēng)土還是人情上都具有南北交融的特點。也許正是這個原因，他的畫風(fēng)也鮮明地體現(xiàn)了這種特色，即在清幽的境界中散發(fā)出縷縷陽剛之氣。換句話說，在營造古人詩境的筆墨中洋溢著傳統(tǒng)文化的悠長情韻。 王家訓(xùn)的取法起初指向清末的任渭長，繼而師法明末的陳洪綬，是符合他的審美邏輯的。任渭長的人物畫富有世俗情調(diào)，并不追求正宗的溫文爾雅的畫風(fēng)，而不期而然地流露出一些審丑的傾向，與王家訓(xùn)的藝術(shù)情趣不謀而合。也許任渭長的筆墨過分的"縱橫跋扈"所導(dǎo)致的習(xí)氣，難以符合王家訓(xùn)追求古詩意境的需要，他很快轉(zhuǎn)向更能顯示出審丑意蘊、卻別具高古遺世情調(diào)的陳洪綬，就是順理成章的事了。陳洪綬那種高度裝飾化的衣折線描、高度夸張的人物造型以及漠然冷淡的神情，似乎為現(xiàn)代畫家提供了懷古的合適樣本，特別是其中蘊含著審丑因子的諧趣表現(xiàn)，被現(xiàn)在人改造成了新的生活情趣的反映。我想，王家訓(xùn)就是這樣去解讀陳洪綬的吧。這樣的解讀，就使王家訓(xùn)貌似古雅的作品與我們的精神需求拉近了起來。在對陳洪綬高度關(guān)注的今天，他無疑作出了自己獨特的解讀。 在當(dāng)代，從事中國畫創(chuàng)作和創(chuàng)新的中青年的畫家很多。但是，在對待繼承傳統(tǒng)的問題上，往往有片面的認(rèn)識，不少畫家在熱衷于追求畫面的效果的同時，往往忽視了本來就屬于畫面有機(jī)組成部分的款跋題字。王家訓(xùn)卻一如即往地重視這個修養(yǎng)，就顯得難能可貴。從他的題款書法中，我們可以看出其中的秦簡漢隸筆法，也可以品位出金冬心奇古書風(fēng)的影響，甚至還能找到陸維釗先生書藝對他沾濡的痕跡。他能以較多的書風(fēng)來作題款，不僅活躍了畫面的構(gòu)成，而且也豐富了畫鏡詩意的生發(fā)。因此，從這個意義上來說，王家訓(xùn)對文人畫的理解和實踐還是比較全面和深入的。 雖然王家訓(xùn)一直以自己的審美理想來鍛煉獨特的繪畫語言，但是，他所選擇的題材內(nèi)容從另一個角度推動了繪畫語言的獨特形成。近年來正因為他以古詩為題材，才在營建詩意的境界中造就了他目前清空古雅的畫風(fēng)。隨著他對傳統(tǒng)文化的更深理解，他已從抒情的表現(xiàn)逐漸轉(zhuǎn)向了對精神內(nèi)涵的追求方面，諸子百家就成了他新的創(chuàng)作著眼點。我想，如果說諸子百家的思想將對他的審美理想有理性上的深化外，那么，他所神往的諸子百家的喜怒哀樂也必將會對他的表現(xiàn)手法產(chǎn)生感情上的投射。到那時，呈現(xiàn)在我們面前的新作將體現(xiàn)更為深厚的人文內(nèi)涵，當(dāng)然，他的繪畫語言也會有新的特色。我希望他在浙江這塊土地上能汲取更多的營養(yǎng)，反過來，也希望他能在融入浙江畫壇的同時，給浙江的同行們提供繼承傳統(tǒng)、張揚自我的經(jīng)驗。