Chris Lee

　是璀璨奪目的鑲嵌著鉆石水晶的奢侈品；是繁密浩瀚的宇宙銀河景象；是微觀細致的細胞分子；是抽象柔美的線條。不同的人欣賞韓國藝術家Chris Lee的這組名為“消失的空間”系列作品，就會得出各自不同的理解。也許，當我們流連于這些“消失的空間”時，最分明感到的，是藝術形式變革所帶給我們的迷惑與追尋。 Chris Lee的畫在表現細胞內部的組織形態之余，加上自己的藝術創作，形成了新穎獨特的藝術作品“消失的空間”。每幅畫都表現了一個個體，個體與個體之間相聯系組合，便形成了強大的整體。正如他自己所說：“我的創作始于對無限內在世界最細微部分展示的探索，忠于一種確定的畫框和可見視域之外更廣大的空間?！彼乃囆g反映了他對于無限世界的一個預想：空間中的每一處亮點、結構中的每一處限制、系統中的每一處關聯，都是可以延伸、可以超越、可以無限拓展的。但這種延伸、超越與拓展，最終都還是被一個更大的空間所容納。因此，這些畫傳達出一種世界中的萬物相關聯卻又各自獨立的思想。可以說，這也是Chris Lee對世界觀闡釋的一個角度。 藝術創作對于藝術家而言是個人的，但藝術本身是屬于大眾的，而如今不少講究創意與時代感的藝術作品，卻多少有些讓人看不懂。談到這個問題時，Chris Lee表示他并沒有太大的擔心，他的創作出發點雖然是他個人的一種興趣、一種世界觀，但其實質是一種普及的萬物“相對論”思想。而且，他的創作“不是想去改變些什么”?！跋У目臻g”只是“表現了一種我所體會到的現象，觀者對這現象的理解完全可以因人而異，希望我的作品能給觀者一個以自己的興趣、世界觀去理解去思考的過程，并享受這過程中的樂趣。不同的人完全可以有不同的理解，藝術不能是強加于人的。” 誠然，視覺是有限的，但表達是無限的，Chris Lee在這樣一種有限與無限中轉換，不斷表達那個最真實的自己。藝術的意義始于有形的形式，忠于無限的內在的思索體悟升華。讓我們走進這消失的空間，來追尋最真實的自我。（信息來源：新民晚報　楊帆）