進入2006年，中國當代藝術品不斷刷新其拍賣紀錄，以日新的姿態進入收藏者的視野：從年初批評家聯手京城拍賣行舉辦“中國首屆藝術年鑒展”隨即拍賣，至3月份首次憑借紐約蘇富比在國際舞臺成功亮相，4月、5月香港拍出逾4億元港幣，6月3日起北京4家公司精彩上演北京拍賣周——上半年總成交額已經創紀錄的接近10億元人民幣。而春季尚待開拍的還有北京、巴黎、倫敦等地的多家拍賣公司。所有一切似乎都在說明，中國當代藝術正在成為拍賣業最快的增長點，并在全球范圍內受到廣泛重視。 中國當代藝術≠當代中國藝術 中國當代藝術，這個概念正在不斷地被討論并充滿著爭議。或許我們無法弄清，只能有一個粗略的共識。僅從部門設置及圖錄上印制的名稱來看，內地稱之為“油畫雕塑”居多，香港以“20世紀中國藝術”呼之，臺灣則概稱為“華人西畫及雕塑”。顯然，這個概念自19世紀末、20世紀初西方藝術傳入中國起，便同“美術”“藝術”一般被不斷地爭論，無法也沒有得到一個科學的限定。 由于中國當代藝術在1979年以前相對獨立于外的特殊性，我們在談論它的分類的時候，無可避免的具有交叉性。但實際上，它們在國內外有著不是很嚴格的區分：在大陸，包含了民國藝術家創作的老油畫、通常稱為“紅色經典”的主題性繪畫等。在海外，則更多指的是具有前衛性、1979年以后的油畫、雕塑、攝影、裝置等作品。顯然，這里指的主要是后者的概念。 從拍賣類別上看，內地的拍賣行幾乎均設有“紅色經典”主題，華辰2005年秋拍甚至做過一個“歷史的主題”專場，涵蓋油畫、版畫、雕塑等。蘇富比、佳士得等海外公司則不選取此類作品。臺灣一兩家公司有一點，然而數量少，但也無重要作品。除此之外，香港蘇富比、香港佳士得和內地的一些拍賣公司在選件上幾乎沒有差異性，無非是數量更為精少。也即是說，現在的情況基本上是，傳統拍賣題材上，內地的拍賣公司與香港蘇富比、香港佳士得等在競爭，買家主要是海內外華人；當代性作品，中國大陸和蘇富比、佳士得在全球競爭，買家來自世界各地，擁有不同的文化背景。 簡言之，中國當代藝術并非當代中國藝術之全部，后者涵蓋更廣，包含古典、寫實一類，甚至中國畫等。然而，毫無疑問的是，中國當代藝術目前所受到的關注在當代中國藝術中最為突出，無論是學術層面，還是市場層面。 寫實主義VS中國當代 從拍賣市場來看，2005年是寫實類作品價格井噴的一年。這一年，靳尚誼的《小提琴手》、忻東旺的《早點》、艾軒的《二月的午后》、陳丹青的《西藏組畫·進城三》分別以363萬元、225.5萬元、363萬元、418萬元人民幣成交，創下畫家各自拍賣的紀錄。而王沂東的新作《深山里的太陽》更是拍出506萬元的高價。 進入2006年，寫實主義作品同樣價格不菲：王沂東《新娘》487.6萬元、《醉新郎》418萬元、《初雪》341萬元，靳尚誼《藏女》429萬元，艾軒《白光慢慢滑落》313.5萬元、《凝視》341萬元、《鴿子飛離分水嶺》487.6萬元……但從價格上來說，寫實繪畫并不如人們之前想象的那樣價格陡然回落。然而，市場畢竟發生了調整：靳尚誼、楊飛云等名家作品同樣流標，一般性的寫生、應酬之作不被認可，名家名作則價格堅挺。以楊飛云為例，在發生多幅小尺寸作品流標的同時，其重要代表作《那時我們正年輕》卻以385萬元創下畫家個人作品的紀錄。何多苓的作品價位也徘徊不前，華辰推出的畫家力作《空間》同樣以220萬元創下畫家的拍賣紀錄。 相較而言，中國當代藝術正以昂然的姿態，價格迅速飆升。在紐約、香港，岳敏君《迷惑的春天》511萬元、《獅子》467萬元，徐冰的《鳥》337萬元，張洹《和平鐘》337萬元，張曉剛《血緣：同志NO.120》809萬元，方力鈞《No.8》345萬元，《中國地圖》188萬元……在大陸，曾梵志《面具》275萬元、王廣義《大批判——耐克》330萬元、張曉剛《戴紅領巾的女孩》385萬元、周春芽《生活像花兒一樣美麗》253萬元……價格上來說，大陸絲毫不讓海外。中國當代藝術在海內外先后創下新高，備受矚目，氣勢也一舉壓倒寫實等門類，雖然后者價格同樣在攀升。 中國當代藝術迅速受到青睞，究其根本，是多種原因造成的。首先，中國當代藝術具有鮮明個性，充滿活力。很多因油畫出名的藝術家并非科班出身，如，蔡國強舞臺設計出身，其作品視野開闊，極富智慧，無論哪種文化的觀者背景均可輕快入其中。他的《于埃及所作的計劃：天空中的人、鷹與眼睛——看人形風箏的群鷹》拍出736.9萬元的高價，藝術家以其想象力，把行為、設計多種手段融合于一，最終創造出具有傳統意境，卻又時尚非常的“新屏風”。徐冰的《析世鑒——天書》，借助把版畫“復數性”與“印痕”的特點進行當代的轉換，一面世便震動藝術界。之后，《鬼打墻》、《新英文書法》等，無不展示著藝術家的智慧與才情。同樣具有才華的當代藝術家，還有呂勝中、黃永砯、谷文達、艾未未、隋建國等。而新銳的一代也初綻頭角，儼然有出藍之勢。 其次，外在力量的操縱。1990年紐約《時代周刊》曾經刊發過一期中國當代藝術專號，實際上是按照操作前蘇聯先鋒藝術的模式來操作中國當代藝術。至后來，有香港漢雅軒、少勵畫廊等不斷推動中國前衛藝術。與此同時，瑞士人烏利·希克等藏家開始大量收藏中國當代藝術。希克并通過其好友、著名策展人塞曼，把中國當代藝術推薦給威尼斯雙年展，從而引起國際藝術界的廣泛重視。當然，中國經濟實力的持續成長，受到全世界的矚目，中國藝術即便從“錢景”來看也極為讓人期待，未來成熟且具藝術修養的實業家會有一部分進入。而一些優秀的當代作品早已被海外買走，中國將會如買回古代藝術品一般購回中國當代藝術。 身處一個時代，想要辨明哪種藝術才是既屬于這個時代，同時又屬于所有時代，是困難的。然而，有一點卻日漸明晰：我們正處在一個當口，一個很可能產生我們自己時代大師的當口。上世紀80年代，我國港澳臺地區及東南亞國家的華人買家依靠其經濟實力，推動了中國學院寫實的藝術市場。至90年代初，中國經濟再次騰飛，大陸的新貴也尾隨而動，學院寫實在中國有著廣闊的市場，至今仍然如日中天。90年代以來，中國當代藝術很大程度上是借助于海外實力，方始存活并發展至今。在中國經濟進一步成長的21世紀第一個十年，新的買家開始介入當代中國藝術的收藏，寫實畫派與當代藝術均是不錯選項。除此之外，中國已然初步具備一個完整的體質：“美術學院——藝術家——策展人、評論家——媒體——畫廊——拍賣行——收藏家——美術館。”時下市場當紅的藝術家幾乎都是靠舊有的美院、美協、美展系統培養出來的，下一輪將是靠畫廊、批評家、收藏家等力量來推動，這是我們的機遇所在，也是成就夢想的所在——以中國的力量來推出中國新時代的大藝術家。 就官方而言，近年也開始了對中國當代藝術的推動：2002年文化部首次正式受邀參加威尼斯雙年展；2003年文化部以范迪安、侯瀚如、科嘉比為策展人，于德國海德堡舉辦“生活在此時”展覽，這是中國官方第一次在海外舉辦當代藝術展。一系列的官方當代藝術展覽也隨即展開，中國當代藝術正以全新的姿態得到支持，從而更從容地迎接新的挑戰、新的發展。 獨辟己徑：中國當代藝術收藏之抉擇 中國當代藝術品市場日漸灼熱化，在價格日高的市場行情下，不管實力如何，如欲下一輪收藏獲得成功，均需劍走巧鋒，尋得蹊徑，從而獲得成功。 首先，關注當代美術史上占有位置的作品。此類作品對于學術儲備良好、資金雄厚的公私美術館、收藏家、基金會尤為適宜。 這其中以參加重要展覽、重要美術史著述的作品為主。當然，由于相當一部分作品被中國美術館等公立機構收藏，一些藝術家只能收藏他們特定時期的作品。但中國的公立美術館自1979年以來在當代性作品收藏方面存在重要的缺失，也給了私人藏家以巨大的機遇。實際上，從去年春拍開始，北京等地的一些新老藏家已經開始著手此類收藏，市場的迅速成長已經證明他們業已獲得初步成功，其中收藏豐富者已然在謀劃成立私人美術館。 隨著王璜生、范迪安等著名策展人、評論家開始主掌廣東美術館、中國美術館等國內重要美術機構，官方對當代藝術的收藏正在加強。或許，這給藏家帶來壓力與競爭，但從宏觀角度看，恰恰值得慶賀——當代藝術在國家文化戰略的分量上正在加重，藏家既有藏品也無形升值。藝術屬于全人類的文化財產，他們的歸宿最終也是回歸大眾——美術館。 需要注意的有兩點，且后者遠重于前者：一是要有實力，二是要有精干的顧問團隊。建議這個團隊由不同身份的人員組成，包括策展人、美術史家、美術館館長、大學老師、投資顧問、在校學生各一名，聽取各方意見。 其次，關注年輕一代新銳藝術家的作品。也就是明天的徐冰、蔡國強、方力鈞、劉小東、曾梵志。 曾梵志的《面具》今年6月3日在北京華辰以275萬元為藏家拍得，創下畫家全球拍賣紀錄。這一價格已非一般藏家所能接受，且目前趨勢是畫價將進一步上揚。那么，愛好藝術、樂于收藏卻不見得有此實力者，怎么辦？ 其實很簡單，去發現、發掘新的價格尚低的“曾梵志”——不同實力有不同的玩法，關注新的藝術家，推出你的劉小東、曾梵志。5年到10年后，別人買你的眼光，會更精彩，更有成就感。 選取的標準一般還是從美術學院著手。雖然似乎學院正受到越來越多的批評，然而，無論如何，在中國，學院是藝術資訊最為發達的地方，美術學院的學生接受扎實的技法訓練，不斷地參觀展覽、交流、討論。他們充分利用著或顯陳舊的固有體系，在畢業后，甚至學習中，努力破繭化蝶，以期建立其個人判斷，求得風格初成。中國有大量的美術學院，后起之秀源源不斷，擇其嘉者可也。 需要注意的是，你選的畫（或當代藝術作品）要喜歡，這是所有收藏的前提。如若以市場體現他們的價值，需要在5年后。這5年是你給藝術家做工作的5年：出畫冊、做展覽、推介給重要的策展人、學術機構。如果純粹愛好，又欲升值，而自身工作繁忙脫不開，就在重要學術性展覽中挑選藝術家，如上海雙年展、成都雙年展等。也可跟隨眾所認可的知名誠信的畫廊，他們會進行多方位的推廣、推介工作。倒買倒賣不是收藏，也降低了自身的品格，擾亂了一、二級市場的步驟。還以曾梵志的《面具》為例：6年前畫家以7500美金賣給畫廊，畫廊以1.5萬美金賣給藏家，6年后拍賣275萬元人民幣，藏家獲利20余倍！