雕塑是一種永恒的藝術品。人類最早都是以雕刻留下他們的生活足跡，而這些東西也是留存得最久的。大量反映當時意識形態的東西都消失了，但雕塑卻會歷經千百年留下來，放射永恒的光輝。城市雕塑是反映一個城市的文化品位、藝術水平的晴雨表，從城市雕塑，就可以看出城市市民、藝術家和官員的文化檔次。美國的自由女神像，是全球皆知的美國標志；在羅馬，你想不看到雕塑都難。如果沒有了這些雕塑，羅馬也就黯然失色，不成其為羅馬了。 　　雕塑與環境的關系可以這樣來理解：比如城市環境是現代的，并不一定雕塑也要現代；建筑群是抽象的，并不一定雕塑也要抽象；相反建筑群是古典的，雕塑亦不一定要古典。因為萬物都好像我們的太極圖那樣循環不息，起點到終點永遠無極地循環靠近，一知半解者只知簡單的統一，不知萬物間還有多少對立的統一。為什么清末民初的藝術風格不如漢唐的藝術風格那么接近現代？似乎愈原始愈接近現代。為什么同性的統一不如異性的對立統一更富魅力？這說明了對立的統一更富魅力。 　　與此同時，藝術的生命力也是與四周存在的環境互動的。記得1980年英國雕塑家摩爾的雕塑個展首次在香港展出，英國記者提問：中國的文化藝術是否也開始跟隨政治經濟一樣對外開放，要引進西方藝術？當時我不便正面回答，卻含沙射影地談了香港飲食文化有一道菜叫“基圍蝦”，這類蝦既非太平洋的鹽水海蝦，又非珠江的淡水河蝦，味道很特別，但此蝦能生存非一日之功，要在基圍內經過幾百代潮漲潮落的鍛煉才能適者生存下來，如果貪一日之功把太平洋的海蝦引入珠江，不幾天就會死亡！ （信息來源：廣東建設報　作者潘鶴）