不是國畫，不是油畫，近日起至7月2日，上海藝術家薛松來京，在帝門藝術中心舉辦了一場特殊的綜合材料展。展覽的20件作品全部是由燒過的印刷品碎片構成的中國文字和圖像。有意思的是，所用印刷品內容往往和畫面描繪的對象是相關的。看畫的同時也是在讀畫。 首次進京辦個展 薛松接受采訪時說，不久前他動了一次手術。半年前，已經和帝門藝術中心約定好展期。原本打算只展出最近一個系列的作品，但創作因為手術而耽擱下來。也因此將前兩年的兩個系列拉了進來。湊在一起，一共是“傳統山水”、“書法”、“騰空的人”三個系列20件作品。 薛松說，此次是他在北京的首次個展。此前曾于1992年參加過在中國美術館舉辦的油畫雙年展；去年和法國朋友在京舉辦了聯展。 一箱子“美元”的故事 薛松利用燒過的印刷品碎片創作，源于上世紀90年代一場大火后的現場情景。 “我畢業于上海戲劇學院舞美系，畢業后分到某歌劇院，我的畫室就在后臺旁邊。那是1990年的一天，后臺突然起火了，我的眼前是一片熊熊大火，火光將周圍人眼中的驚恐和悲愴放大，那是畫筆表現不出來的。”薛松說，事后，他便開始在殘骸中撿一些碎片，那燒焦的氣味有一種強烈的悲劇味道。 從此，薛松便開始到處搜集資料，進行創作。有一次，作品中需要用美元，手頭沒有美元，于是便四處找印有美元的印刷品，正在失望之時，沒想到在一家小賣店無意間發現有種巧克力的包裝袋印有美元。于是買了一箱子回去。 記者笑問他是不是“一邊吃著巧克力，一邊貼著美元？”薛松回答：“巧克力很廉價，全送人了。”  和古代經典“聯姻” 薛松有件作品表現的是今天的上海浦東，背景用的是那種每天撕掉一頁的日歷，仔細看江水，會發現背景竟是《清明上河圖》。 “騰空的人”系列創作于2004年、2005年，表現的是都市人的生存狀態，共有近40幅。此次展出的兩幅抒情性很濃，其中一幅描繪的是一個拎著公文包的人，腳不沾地的在都市里奔波。 “歷代的碑帖太完美了，我們當代人難以突破。”薛松說，他將字體的局部放大，仍保留“飛白”味道，賦予古代書法以新的意義。  畫家當“大廚”，作畫似“做飯” 這些看上去非常神奇的作品究竟是怎么完成的，光看畫面還很難看出個門道。薛松介紹，一般先要畫草圖，然后根據畫面去尋找材料，再就是燒烤、拼貼。“我就是個大廚，創作過程和做飯差不多。”薛松幽默地說。 不過，大餐最初并不怎么好做，特別是燒烤的時候。最初是用手拿著，一燒，控制不好，便過了，成了灰。后來，薛松找來一個鉗子，夾著印刷品，燒到需要的火候，另一手便趕快拿滾軸及時壓滅火，然后就可以用白膠進行粘貼了。 “燒剩下的灰渣我都不浪費，蘸了膠水，粘上去‘勾線’。”薛松說。（信息來源：北京娛樂信報）