兩撇短胡，一頭長發，個頭不高，帶著一件肥大的風衣，長穿一身遠行的簡裝，時而頭裹一條紗巾，時而任長發飄逸---這就是盧野。 盧野好散步，新開的酒吧、歌舞廳，都是他光顧的地方。他可以在一件裝飾和一幅畫前面站半天。他瞇者眼看清真寺的屋頂，看女性手裹的紳包，看一位老者乞丐的身影...... 盧野好遠行，遠行時除了拍照，還會記下許多文字：一片綠色中的紅花傳送什么信息？一群婦女坐在背景為雪山的地方是什么意蘊？那些牛那些羊，單個與成群時有什么不同？盧野愛石頭幾乎到了瘋狂的程度，遠行歸來，旅行袋里裝的全是石頭。他審視石頭，與石對話，與石頭叫友。盧野說：世界高山、河流、沙漠、丘陵、叢林、蒼穹。蘊涵著一種空靈之美何已知磅礴之氣勢？唯有身臨其境；何已知涓涓之秀美？唯有身臨其境；何已聞天籟之音？？唯有身臨其境；”也許就是這“身臨其境”吧，盧野的書畫作品形成了獨有的特色：重風骨而輕裝飾。風骨是一種深刻的透視，一種赤裸裸的表白，一種勿需任何包裝的真知；一種包含了宇宙滄桑的大氣。 盧野作畫最忌諱任何干擾，他的眼前戈壁、雪山、大河與小溪蜂擁而至，他的筆在傳達著風、傳達著雨、傳達著風、在傳達著抽象凝成的具象，他的思維似乎一種裂綿似的巨響，而書畫作品正是這些巨響之后的落塵。油畫《紅色季風》是一幅秋天的小景：有四幅被風吹斜的樹，一頂有風感的帳篷，一條小河，一個行刷而成的小溪，幾塊隨處散落的石頭。畫面的基調為紅色，紅色又蔓延出一派朦朧。整個畫面不見一人，卻留下一個神秘的猜測：帳篷里的人在干什么？他們是些什么樣的人？畫面運筆無一處著實，都是三兩筆構成，但氣氛頓凝：這是一個火暴的秋。油畫《布而津河》則是另一番景象，河邊的綠草是溶溶的，對面的山體是溶溶的，白樺樹倒映在水中，有水卻無水行，這正是布而津河的靈魂：它偏遠著、寂寞著、但卻寧靜著。 盧野的書畫作品更風骨，《看》的形象是一個虎頭或貓頭，它躬著腰，毛發倒豎，似乎用盡了所以的力氣，顯然，這是盧野對看的感受，他不是表面的浮光掠影，而是一種觀察。細想一下，這又何嘗不是我們的“心有所感”，“給我一雙慧眼吧！”是多少人的心聲。《采菊東籬下》盧野巧妙的將筆劃變成為菊株、菊花和蓬架，菊花與菊花相互交頸，菊下的田聲若隱若現，有的字小如蠅；有的字斜刺里從這一行寫入另一行，然后又輕輕一挑，把另一個字攬入懷中。這是個條幅，在盧野的筆鋒下，條幅變成一個種滿菊花的條田，錯綜而零亂遵章法而沒有呆板之氣，真是件難得的上品。此外我還欣賞過盧野的另一些作品，都展示他布局大氣、風格粗狂，單求風骨的藝術特色。他最大膽的創新是拋開宣紙，把書法寫在一張張舊報紙上，不獨追求粗狂，而且兼及滄桑了。 盧野給自己制定了很高的標尺，他在跋涉，在攀登，也在承受著無邊的寂寞......

2004年1月16日  

                                                                                                                                                                     申國祥