在全國(guó)十屆美展大廳，一幅作品曾引起了觀眾的注意和爭(zhēng)議。一件作品，能吸引觀眾駐足并引起爭(zhēng)議是不多見的。該畫所表現(xiàn)的是一片花草蔥蘢，水霧氤氳之地，題目是《濕地、濕地》。這是一幅山水畫，還是花鳥畫，成為大家爭(zhēng)議的焦點(diǎn)。當(dāng)我再看作者時(shí)，不禁心里一熱，宋士操，我的早期畢業(yè)生。 宋士操的畫與他的生活環(huán)境密不可分。他工作在遼寧盤錦，地處渤海灣亞第一大蘆葦蕩，是世界聞名濕地之一。正是這一望無垠的濕地，給與他困惑，同時(shí)又為他帶來生機(jī)。所謂濕地，多指沿海灘涂葦蕩沼澤，無險(xiǎn)峰峻嶺，只有淺灘溝壑、雜草叢生，尤其是地勢(shì)平遠(yuǎn)，無高低起伏，很難造就陽(yáng)剛大氣之勢(shì)，這對(duì)于以“三遠(yuǎn)”“散點(diǎn)透視”營(yíng)造畫面意境的山水畫家來說，無疑是設(shè)下一道天然溝壑與屏障。經(jīng)過數(shù)年苦心孤詣的困惑與探索，這種環(huán)境和背景終于給他帶來轉(zhuǎn)機(jī)。他從中國(guó)山水畫和西方寫實(shí)畫的比較中受到啟發(fā)，西方寫實(shí)繪畫注重純客觀描寫來再現(xiàn)自然的光色和微妙，而中國(guó)山水畫則更多注重山水內(nèi)在的神韻、畫家主觀感情、審美觀念的表達(dá)以及畫面意境的深遠(yuǎn)與博大，謝赫“六法”中把“氣韻生動(dòng)”列為諸法之一，可見“氣韻生動(dòng)”是中國(guó)山水畫最高境界必備件。平心而論，以一覽無余的濕地作畫著實(shí)不易，反之能在平淡中發(fā)現(xiàn)秀美，在一般人看來很難入畫的地方畫出精美與新奇，且耐住寂寞，孜孜不倦，堅(jiān)持?jǐn)?shù)年，這不正是一種難得的慧眼與才氣毅力嗎，這正與老子“大象無形，大音稀聲”的哲學(xué)思想不謀而合。宋士操的濕地畫，確實(shí)山水不像山水，花鳥不像花鳥；然而，他的畫沒畫山又像山；無花鳥又像花鳥。蘇軾曾說：“論畫以形似，見于兒童鄰。”齊白石先生在“不求似中得似”。這種似與不似正是他藝術(shù)創(chuàng)作的特色，更是藝術(shù)家們追求的極致。 一方水土養(yǎng)一方畫家。面對(duì)宋士操的濕地山水畫，我們分明感到他與大自然的親和已經(jīng)達(dá)到“天人合一”，他以激情賦予了平淡恬靜的濕地以鮮活的生命。一個(gè)濕漉漉的豐美沼澤亦真亦幻地表現(xiàn)出來。這里儼然一片凈土，一處幻境，一方樂園。當(dāng)我們置身于這秀美純凈的濕澤之地時(shí)，我們的心境能不被感染，被蕩滌嗎？ 我有幸欣賞到宋士操的百余幅濕地山水畫，驚嘆他醉心于濕地不能“自拔”，他幾乎成為濕地畫家。他絕非單純畫濕地沼澤，濕地沼澤只是他藝術(shù)追求的載體，他是在畫他的情感，他的祈愿。 文摘自《細(xì)雨濕衣看不見 閑花落地聽無聲》。作者:北京首師大美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng) 孫志均