收藏老家具，看重材質還是工藝？收藏字畫，看重歷史還是畫技？這是困擾新藏家的難題。對此，資深人士認為：只有業內“半瓶醋”才會堅持其中個別觀點，結果使許多人走進誤區。單說“古玩”二字，辭典解釋為——古代流傳下來的器物，可供了解古代文化的參考。其中“古”字包含了歷史、年代，而“玩”則有把玩意味，其中的趣味自然離不開工藝。因此，中國傳統的收藏活動是將兩者結合起來的，而未將其割裂開來分頭進行。 　　古舊家具：材質工藝相結合更有收藏價值 　　 　　有觀點認為，古舊家具的風格、工藝比材質更為重要，但這卻是片面的觀點，也是不值得推崇的觀點。抱有此觀點的多是那些從事著家具仿古的商人或者其技術顧問。 　　 　　不可否認，這種觀點有一定道理，但不絕對正確。以中國明清家具為例，這些家具在中國各歷史階段期間，造型、工藝等都是相對比較講究的，但收藏家喜愛并且追求的還是那些宮廷家具，這就無法避開材質。由于中國宮廷家具都采用諸如黃花梨、紫檀等名貴木材。因此，成品絕對比采用柴木加工、工藝相同的家具更有收藏價值。 　　 　　這是一個搭配，只有組合起來才能體現中國家具的貴族氣息，兩者不應單獨去談。因此，著重談一點本身就是不太正確的觀點。但若談到收藏，應該在先看工藝水平之后再看材質，最終確定其價值。這也是有意義的收藏目的。 　　瓷器：年代與工藝相統一 　　 　　中國的瓷器和家具一樣，也是受到眾多藏家喜歡的器物。但是中國瓷器的發展是隨著時代的變遷而出現工藝變化，可以說各個時期的瓷器都是與當時所屬的年代相統一的，這也是藏家們一看花紋、器型就能看出其年代的原因。 　　 　　從初創于商代、到真正創制于東漢時期的中國瓷器，是中國人對世界文明史的一項重要貢獻。唐代瓷器的制作技術和藝術創作已達到高度成熟；宋代制瓷業蓬勃發展，名窯涌現；明清時代從制坯、裝飾、施釉到燒成，技術上又都超過前代。 　　 　　瓷器的使用在唐代更為普及，瓷器燒造技術迅速發展。瓷制的茶具、餐具、酒具、文具、玩具、樂器以及實用的瓶、壺、罐等各種器皿，幾乎無所不備。五代時的陶瓷造型則較多地沿襲了唐代風格。 　　 　　以唐代青瓷為例，唐代早期越窯瓷器胎子淡灰色，緊密堅致，釉汁很薄，均勻縝密，溫潤似玉，青綠色，有的略閃黃。器型還有隋代的風格，立型器多瘦高，碗多大口淺腹，口、腹垂直，下腹斜折內收，平底。晚唐時出現了荷葉式或花口式盤和碗，瓷器裝飾以光素為主，也有劃、刻、堆貼和鏤空紋飾的，以劃花為多，常見紋飾是花鳥、水草和人物等，線條流暢簡潔，纖細生動。 　　 　　而元代中、晚期青花瓷器，大致可分為兩大類，一類多為小件器物，胎子輕薄，多為青白、乳白半透明或影青釉。青花的顏色灰暗迷蒙，紋飾稀疏但奔放灑脫，有的可以說相當潦草，常見器物有高足杯、碗、盤、香爐、小罐、蒜頭瓶、玉壺春瓶等。另外一類青花瓷器，以大件器物為多，其共同特點是大器者胎體厚重，小件輕薄，色白致密，透明釉白中閃青，青花顏色濃艷鮮亮，色濃處有黑褐色斑點。該類器件做工精良，紋飾層次多，有的甚至多達十來層，畫得很滿，但繁而不亂，層與層之間留一周空白，器底端兩層之間無空白，每層紋飾內容之間沒什么關系，如經常是在纏枝菊、蕉葉、纏枝蓮、纏枝牡丹之間夾雜云鳳、云龍、海水江牙等。 　　 　　因此，可見各個時代的瓷器是有著不同特點的，它們都是見證中國燒制瓷器發展歷史的實物。因此，單獨去選擇年代而不看紋飾特點則失去了收藏的意義。 　　書畫：歷史和畫技同等重要 　　 　　有藏家認為，書畫的畫技比歷史重要，這是正確的觀點，但是并不完整。因為書畫的歷史也不是可以忽略的。以國寶《清明上河圖》為例，如果是當今人所繪，拋開歷史原因不談，它也是一件藝術品，但是絕對不會是國寶，那些高難度的畫作在當時的技術水平下繪制，也代表著當時的藝術特點。如此惟妙惟肖的精品，在今天可以創作，但在當時卻是極為難得，因為當時沒有電腦、照相機等現代化設備，所繪的一切都靠畫家多年觀察，憑記憶而進行創作。因此，收藏書畫、尤其是古畫應該與當時的歷史背景相結合，只有了解當時的社會氛圍后才會了解畫作的意境，這樣，收藏才會更有意義。