當地時間3月31日，紐約蘇富比2006年春季舉行首次亞洲當代藝術品拍賣，其中主要針對中國當代藝術，雖然蘇富比有著三次在香港拍賣中國當代藝術的成功經驗，但是把中國當代藝術品如此集中地拿到紐約拍賣還是首次。中國當代藝術品在整場拍賣中獨領風騷，包攬成交價格前三位。 　　拍賣最高成交價是四川畫家張曉剛的“補丁”肖像《血緣系列：同志120號》，被不愿透露姓名的新加坡買家以97.92萬美元競得，比估價高出了2倍多，也創造了張曉剛本人作品的拍賣紀錄。當張的這幅作品一錘定音，場上響起了掌聲。然而張曉剛的另一幅肖像作品也以48.6萬美元成交，成為第三高價。岳敏君的作品位列第二。 　　日韓當代藝術遭遇中國 　　從作品的數量上看，雖然這次拍賣的題目是“亞洲當代藝術：中國·日本·韓國”，但中國作品在240多件拍品中占絕對多數。主會場的第一展室幾乎都是中國當代藝術作品，即使是在三樓的展室中，日韓兩國的作品也被安排在不太顯眼的地方。當拍完張曉剛那幅最高價作品成交之后，許多買家退場，拍場人數只剩原先的三分之一，可見買家大都是奔中國藝術品而來。 　　從價格上看，中日韓作品的始拍價和預估價都有相當大的差距。日本藝術品的畫幅偏小，雖有村上隆般重要藝術家作品卻都不太精彩。來自中國的買家買走了藝術家奈良美智三幅作品中的兩幅。 　　和中國當代藝術品的價格相比，日韓當代藝術品和中國一起拍賣，可謂“生不逢時”。但這些并不能說日韓當代藝術品在市場上退潮，而是在數量上占極大優勢的中國當代藝術品集中吸引了相當多的買家和看行情者。蘇富比主管亞洲和澳洲區事務的董事兼總經理司徒河偉(HenryHoward-Sneyd)認為：“我們會有專門拍賣日本當代藝術的場次，他們的價格仍然相當可觀。” 　　此話不假，從村上隆的作品曾在紐約拍得300萬美元的紀錄來看，中國藝術家作品的價格還差得很遠，但縮短差距只是時間問題。 　　吸引三十余位中國買家 　　紐約蘇富比首次拍賣如此眾多的中國當代藝術品，其成交額1300萬美元大大超過預估600萬~800萬美元。有一半以上的買家是西方人，說明中國當代藝術已經引起西方人的矚目和接受。中國買家的價格購買都在中上價位，這又說明中國買家是真正的市場動力源。 　　中國經濟的崛起帶動一大批投機者、投資者和以收藏為目的的藏家。以中國當代藝術品為投資對象的人，大都是在海外或在外企工作的白領、畫廊經營者，以及從事IT工作者。以30萬美元購買劉曉東作品的買家才三十多歲，上海出生，19歲去法國留學，現在代理外國一家品牌，他最初收藏古董，現在已轉向中國近代和當代藝術品，往來于巴黎和上海，所以趙無極和朱德群的作品都在他的收藏視野中。 　　蘇富比這次紐約拍賣能夠成功吸引三十多名中國人專程赴紐約參加首拍，也是在聚人氣方面的成功，這說明市場的流動正在擴大，最近幾年在國際市場上突然進來了大量的中國買家。這就是為什么在2003年之后，藝術品市場有如此迅猛的上升趨勢的原因所在。 　　鏈接：名家紀錄大幅改寫 　　岳敏君的《獅子》估價為10萬～15萬美元，拍賣價格為56.48萬美元；王廣義創作于2005年的油畫《大批判：波普藝術》估價18萬～25萬美元，以24萬美元為私人收藏家購得，為其作品拍賣的新紀錄；方力鈞的《無題》拍出了27.36萬美元，最終創造這一方力鈞作品拍賣新紀錄的，是美國的一位私人藏家；劉小東油畫的《私人空間》估價10萬～12萬美元，成交價30.16萬美元，這一新拍賣紀錄可能還會被改寫，因為是被一位藝術品經營者買走的。徐冰的裝置作品《會飛的鳥》成交價為40.8萬美元，是他個人的最高拍賣紀錄；此次拍賣有張洹的裝置和攝影等形式作品上拍，他的裝置《和平》以40.8萬美元成交創下張洹的個人紀錄，由一位私人收藏家購得。這兩件作品的價格為鮮有上拍的中國當代裝置作品的最好成績。